Испания
ВОЛК 2004 Испания EL LOBO реж Мигель Курто (Miguel Courto), в р. Эдуардо Норьега (Eduardo Noriega), Хосе Коромадо (Jose Coronado)
НЕИЗВЕСТНЫЙ СОЛДАТ 1955 Финляндия 2 серии 165 мин TUNTEMATON SOTILAS (OKAND SOLDAT) реж Эдвин Лейн (Edvin Laine), в р. Кости Клемела (Kosti Klemela), Хейки Саволайнен (Heikki Savolainen). По роману Вайна Линна (Vaino Linna). Советско-финская война.
ВДАЛИ ОТ ЛИНИИ ФРОНТА 2004 Финляндия FRAMOM FRAMSTA LINGIEN 127 мин реж Ахи Линдман. Шведские добровольцы на Финском фронте в Великую Отечественную войну. Бои на Онежском озере, реке Свирь 1942-1944 годах.
ПРОВОДНИК 1987 Норвегия PATHFIN DER OFEAAS реж Нильс Гауп (Nies Gaupa), в р. Миккель Гауп (Mikkel Gaup), Ингвальд Гуторм, Нильс Умси. Чужие войны пришли и идут от стойбища к стойбищу, убивая всех, не щадя ни женщин, ни детей. Это суровый скандинавский фильм, экранизация древней лапландской легенды.
СЕВЕРНАЯ ЛЕГЕНДА 1981 Исландия реж Аугуст Гудмундссон, в р. Арнар Йонсон, Рагнхейд Стейнсдоттир. Темные века. Исландия. На острове царит закон силы. Кровавая месть и вражда кланов викингов делают жизнь в этом холодном крае смертельно опасной. Одно жестокое убийство влечет за собой череду других..
КАК ДВЕ КАПЛИ ВОДЫ 1963 Голландия ALS TWEE DRUPPELS WATER реж Фонс Рейдмейкерс (Fons Rademakers), в р. Лекс Шурель (Lex Schoorel), Нан Лос (Nan Los), Ван Дуд (Van Doude).
Альфред Хеинекен, производитель пива, согласился финансировать этот голландский фильм при условии, что главную роль получит его любовница Нэн Лос. Но когда Лос поняла, что Хеинекен не разведется из-за нее со своей женой, она бросила его и вышла замуж за автогонщика. Тогда пивной магнат решил, что фильм никогда снова не будут показывать публично. Хотя после успешного старта фильм успели посмотрели уже 500 тысяч зрителей. Картина была изъята почти на 40 лет до самой смерти Хеинекеля в 2002 году. По жанру это военная драма. Во время Второй Мировой Войны фотограф Дакер сталкивается с британским секретным агентом Дорбеком, который начинает использовать его в своей работе. Постепенно Дакер становится вовлеченным в движение сопротивления. Фонс Рейдмейкерс считается первым «реальным» голландским режиссером, который сделал одиннадцать фильмов и получил Оскара в 1984 году за лучший иностранный фильм («Нападение»).
МАКС ХАВЕЛААР 1975 Голландия MAX HAVELAAR (Max Havelaar Of De Koffieveilingen Der Nederlandsche) реж Фонс Рейдмейкерс (Fons Rademakers), в р. Питер Фабер (Peter Faber), Саша Бильтиус (Sacha Bulthuis). Грустно, но этот фильм, кажется, становится почти забытым фильмом, недоступным даже на Западе в отличие от одноименного романа, по которому он был сделан, и считающегося классикой Голландской литературы. Колониальное кино о владычестве голландцев в Индонезии в 19 веке. Макс Хавелаар наивный, с идеаллистическими взглядами, голландский колониальный чиновник, посланый в Индонезию. Он действительно полагал, что под управлением своей администрации сможет воспитать и улучшить жизнь жителей острова. Но не зная местной культуры, он не понимал, что туземцев угнетают не только голландские чиновники, но и продажные и развращенные местные правители. Макс Хавелаар, наивно полагая, что его реформаторские идеи имеют потдержку у начальства, сталкивается с каменной стеной, и его смещают с должности, когда реформы начинают угрожать имущественным правам коллонизаторов и местному султану. Его действия приводят к восстанию, в котором он и был обвинен. Это приводит к еще большим репресиям против народа, и вызывает разрыв с его семъей и остракизму среди людей его собственного круга. Обычно в фильмах герою даже побежденному сочуствуют люди, которым он пытался помочь. Здесь происходит не так, он заканчивает, как изгой, оскорбляемый и угнетателями, которых он надеялся выгнать, и людьми, которых он пробовал освободить. Фильм дает мрачное, реалистическое описание жизни в европейской колонии, показывая лицемерие голландской набожности и предельные репрессии против местного населения, людей, которые получают выгоды от страдания других и используют мощный механизм лжи, чтобы скрыть правду. Макс Хавелаар был мужественным человеком, и режиссер в фильме оставляет все-таки маяк надежды на перемены в будущем. Но тот, кто хочет бороться с несправедливостью в мире, должен быть готов к большему, чем смерть и разочарование в этой борьбе. Награду человек должен искать в своей собственной душе. Когда фильм вышел 30 лет назад, его расценивали как авангард и показывали в маленьких «альтернативных» кинотеатрах и клубах стран Бенилюкса. Это не фильм о счастье, полный героев-победителей - это фильм, полный подлецов. Он похож на мир сегодняшний с его шизофреническими: «Ты лучший! Ты достоин этого!..» и столь же уместен теперь, как это было и тогда. Наверно это один из самых мощных, красивых и великолепных фильмов, когда-либо сделанных. С контрастом между красотой острова и его жителей и ужасной бедственной, нищенской ситуацией людей и зверствами голландских колонизаторов. Индонезия была одним из самых красивых и таинственных мест на Земле. И фильм снят удивительно красиво, так буквально и чувствуешь эту роскошную тропическую зелень и видишь, как отдыхали и строили свою колониальную империю это белолицые голландцы. Для Нидерландов бюджет этого фильма был необычайно высок.
ИЗ-ЗА КОТОВ 1973 Голландия BECAUSE OF THE CATS реж Фонс Рейдмейкерс (Fons Rademakers), в р. Брайан Маршалл (Bryan Marshall), Александра Стюарт (Alexandra Stewart). Интересный, интеллектуальный и хорошо сделанный триллер, снятый довольно реалистично. Группа, состоящая из молодых отпрысков богатых и неприкасаемых родителей занимается в свое удовольствие грабежами, изнасилованиями, погромами. Полиция ведет расследование. Фильм начинается впечатляющей сценой, когда банда насилует женщину на глазах ее связанного мужа. Даже по сегодняшним стандартам сцена является довольно сильной, что вызвало в свое время проблемы с цензурой. Да и сейчас не просто найти «не урезанную» копию. Фильм прекрасно снят, особенно впечатляют сцены с «шикарными» детьми и их родителями.Такой антибуржуазный фильм не могли бы уже сделать сегодня современные комерчески-управляемые режиссеры. Одно из первых появлений на экране Сильвии Кристель.
СЕДЬМОЙ КОНТИНЕНТ 1989 Австрия 104 мин DER SIEBENTE KONTINENT реж Майкл Ханек, в р. Дитер Бернер (Dieter Berner), Удо Замель (Udo Samel). Пугающая картина. Возможно самый болезненный и пессиместичний фильм в истории кино. Фильм повествует о жизни типичной семьи в драматический момент ее развития. Вначале мы видим, как ее члены встают, чистят зубы, моются, завтракают, садятся в автомобиль, идут на работу и в школу, приходят домой, обедают, ложатся спать, а затем все это начинается снова. Георгий и его жена Анна начинают понимать, насколько монотонна и замкнута их жизнь, когда их дочь в отчаяной попытке привлечь их внимание симулирует слепоту. После этого они решаются сорваться с насиженного места и эмигрировать в Австралию. Но в отсутствии объединяющего духовного ядра семья начинает распадаться, погружаясь все больше в пропасть.
«Седьмой Континент» - первая часть трилогии, которую режиссер Ханек назвал рассказом о «эмоциональном замораживании моей страны». Основанный на подлинной истории распада австрийской семьи из среднего класса, фильм показывает ритуальные действия: подсчет денег в универмаге, просмотр безумных телепрограмм, бессмысленная работа,- фильм отражает беспомощность и изоляцию людей в современном Западном обществе. Наверное, никакой другой большой кинемотографический мастер не показывает отчужденность в мире капитала так, как это делает австрийский режиссер Майкл Ханек. Он показывает нам мир, в котором люди забыли, как чувствовать, любить, заботиться о других. Ханек фиксирует хронику семьи, порабощенную структурами, которые они создали, и работающую в болоте эмоциональной пустоты. В «Седьмом Континенте» трагедия идет изнутри. Характеры-знаки не умирают, они не были живы вообще, имея жизни не больше чем посудомоечная машина. А сцены и действия этих обычных людей-машин в фильме с виду просты, но поставленны настолько виртуозно, что передают ощущение беспокойства и ужаса.
Мощный, ошеломляющий и тревожащий фильм, снятый реалистично с предельной честностью, был сделан одним из наиболее больших провидцев европейского кино. Режиссер, имеющий свой стиль, Майкл Ханек- тот создатель кино, которого поклонники Великой Кинематографисеской Традиции ждали, чтобы продолжить работу Бунюеля и Кубрика. Ханек, автор «Времени Волка», «Преподователя Фортепьяна» и «Забавных Игр», делает это талантливо и ярко и в «Седьмом Континенте», безжалостном интеллектуальном фильме, который будет жечь вашу душу и оставит там несмываемый след. Вы вспомните, вспомните его еще не раз….
БРАТЬЯ
1957 СССР/Северная Корея реж Иван Лукинский и Чхой Санин, в р. Цой Сын
Хи, Пак Хак, И. Дмитриев. Этот фильм
принадлежит к довольно большой группе редких советских фильмов 50-х, начала
60-х годов, которых нигде не увидеть, и о существовании которых вы не узнаете
даже из кино-интернет-баз и киноэнциклопедий. В отличии от всевозможных
«полочных» фильмов, о которых обожают писать современные коньюктурщики, это
забытое кино.
ПАЛЬГАСАРИ 1985 Северная Корея PULGASARI реж Санг-ок
Шин (Sang-ok Shin), в р.
Чанг Сон Уи (Chang Son Hui), Хем Джи Соп (Ham Gi Sop). Пальгасари («пожирающий железо») - в
поздней корейской мифологии животное с туловищем медведя, хоботом слона,
глазами буйвола, хвостом коровы и лапами тигра, питается железом и изгоняет
наваждения и кошмары у людей. Образ пульгасари стал известен в период Коре 10-14
вв., любимую эпоху в Северной Корее, когда столица страны была на севере в Пхеньяне.
В фильме сюжет развивается в феодальной Корее, где злой король узнает, что в
стране готовится крестьянское восстание. Тогда он крадет все сельхохозяйственные
инструменты из железа и кастрюли для варки пищи, чтобы крестьяне не смогли сделать себе оружие. В тюрьму заключен и
старый кузнец, чтобы он не мог делать оружие восставшим, там его морят голодом
до смерти. В наследство детям он оставляет маленькую металлическую куклу.
Которая оживает когда на нее попадает кровь дочери кузнеца. Монстр ест
металл, начинает расти и помогает бороться
крестянам с правительством. Он становится все большим и большим и даже
после того, как крестьяне побеждают, монстр все еще продолжает есть и расти,
пока не будет найден путь, чтобы его разрушить. «Пальгасари» это метафора. Злой
король представляет федеральное правительство Династии Чосун (Chosun), которая закончилась в начале 1900-ых
годов. Монстр, Пальгасари, олицотворяет капитализм. Он приходит, чтобы помочь
людям, но скоро становится неконтролируемым. Фильм - это притча о зле, которое
приносит с собой капитализм. Фактически очень неплохой фильм о классовой
борьбе. Интересно,что режиссер этого фильма классик южно-корейского кино Санг-ок
Шин (Sang-ok Shin). Лидер Северной Кореи Ким Чен Ир, большой
любитель кино, пригласил режиссера к себе поставить несколько фильмов. Санг-ок
Шин (Sang-ok Shin) был человеком левых
убеждений в стране, где в то время была развернута «охота на ведьм», а людей с
коммунистическими убеждениями сажали в тюрьмы. Фильмы Санг-ок Шина постоянно
запрещались военной хунтой, правящей в стране. Режиссеру постоянно угрожали
тюрьмой. До 1988 года Южная Корея была закрытой страной, и выехать из нее было
почти невозможно, (наверное, многие удивятся, одурманенные современной
пропагандой, но жизненный уровень в Северной Корее до начала 80-х был выше чем
в Южной, а количество перебежчиков в обе стороны было примерно одинаковым), потому
был разработан хитроумный план похищения жены режиссера, актрисы Чой Юн Хи.
Позже режиссер якобы поехал вызволять жену и остался в Северной Корее на 5 лет,
за которые он поставил 7 фильмов и подготовил немало молодых режиссеров КНДР.
Обратно он вернулся, когда с женой поехал
на фестиваль в другую страну, где они разыграли побег из ресторана через черный
ход в посольство Южной Кореи.Но на родине власти не поверили в «похищение» и так до конца его жизни
косо смотрели на Санг-ок Шина. Лишь только после смерти режиссера президент
страны выразил свои соболезнования вдове и прислал цветы.
ПРИКАЗ – 027
1986 Северная Корея MYUNG RYOUNG-027 HO реж Чон Ги Мо, в р. Ким Чжон Ун. Небольшой
спецотряд из Северной Кореи направлен через границу для уничтожения базы
деверсантов, расположенной недалеко от границы с КНДР. Для координации действий
они должны вступит в контакт со связной Азалией, работающей в штабе врага.
Противник узнал об отряде и пытается его уничтожить. Фильм просто набит
головокружительными рукопашными боями, выполненными на очень высоком
профессиональном уровне. Шел у нас в прокате. Очень ценится фанами восточных
единоборств.
БЕРЕГ СПАСЕНИЯ 1990 2 серии СССР/Северная Корея реж Арья Дашков, Рю Хо Сон, в р. Дмитрий
Матвеев, Виктор Степанов, Борис Невзоров, Ли Ен Хо, Ли Соль Хи (Барамэ). В
фильме принимает участие чемпионка мира по таэквандо Ким Ун А.
В основе сюжета-реальный факт времен русско-японской войны. Русский
крейсер «Светлана», атакованный в корейских водах, после того, как закончились
боеприпасы, был затоплен своей командой. Пятерым членам команды удалось
добраться до корейского берега - и теперь их ожидал опасный путь до российской
границы.
СУМУРУ 2003 ЮАР SUMURN реж Даррелл Джеймс Родт, в р. Александр Камп-Грюневальд,
Майкл Шенкс. По произведению Сакса Ромера.
ДРАКУЛА ИЗ СТАМБУЛА (DRACULA IN ISTANBUL) 1953 Турция DRAKULA ISTANBUL’DA реж Мехмет Мухтар (Mehmet Muhtar), в р. Атиф Каптан (Atif Kaptan), Эннни Бол (Annie Ball). Наиболее точная адаптация романа Брема Стокера. Действие перенесено в Турцию, в современность. Дракулу играет ветеран фильмов ужасов Атиф Каптан (Atif Kaptan), турецкий эквивалент Питера Кушинга. Самая существенная замена в фильме - замена скромной Мины на танцовщицу кабаре Сюзин (Энни Бол).
ЧЕРНЫЙ БЫК 1974 Турция KARA BOGA реж Явз Флгенли (Yavvz Flgenli), в р.Бехсет Макар (Behcet Macar), Йосе Йосель (Yonce Yucel). Легенда о Владе Теплице, прообразе Дракулы.
БАТТАЛ ХАН 1971 Турция BATTALGAZI DESTANI реж Атиф Йлмаз (Atif Yilmaz), в р. Кунейт Аркин (Cuneyt Arkin), Мерал Зеран (Meral Zeran). Ориентальное кино, наполненное восточной экзотикой и приключениями: дворцы, серали, пытки, гаремы и похищения.
ВОСХОЖДЕНИЕ БАТТАЛ ХАНА 1973 Турция BATTAL GAZI GELIYOR реж Натук Бавтан (Natuk Bavtan), в р. Лунейт Аркин (Cuneyt Arkin), Реха Юрдакул (Reha Yurdakul). Продолжение фильма «Баттал Хан».
МОНСТР (MONSTER)1954 Египет EL WAHSH реж Сала Абусейф (Salah Abouseif), в р. Самиа Гамал (Samia Gamal), Аббас Фарес (Abbas Fares).
Египетский фильм ужасов. Экспедиция отправляется на поиски снежного человека.
НИЩИЕ И ГОРДЫЕ 1991 Египет MENDIANTS ET O RGUEILLEUX реж АсмАапь-Бакри (Asma El Bakri), в р. Адам Ахмед (Ahmed Adan), Махмуд аль-Гуинди (Mahmoudel Guindi), Салах аль садани (Salan El Saadani). Криминальная драма.
СЕДДО 1978 Сенегал CEDDO реж Усман Сембен (Ousmane Sembene), в р. Табата Ндиайе (Tabata Ndiaye), Мустафа Яде (Moustapha Yade). Фильм обращается к 17-18 вв., повествует о столкновении африканских верований с проникшим на континент мусульманством. Сембен создает сложное произведение о раннем колониализме, торговле рабами и порабощении африканцев. Жгучий критический анализ «предевропейской» колонизации и эксплуатации. Король мусульман Демба похищает принцессу Дайор, дочь короля Седдеки, возражавшего против насильственного обращения людей в ислам. После многочисленных попыток спасти принцессу, убиты многие наследники трона, а сам король умирает от укуса ядовитой змеи. В конечном счете, похитители убиты, и принцесса возвращается домой, чтобы противостоять исламу.
«Седдо» - один из первых африканских фильмов, в Сенегале был запрещен. Тем не менее, он имел большой успех как в самой Африке,так и на Западе. Режиссер в фильме делает упор не на диалог, а на визуальную выразительность. Лента получилась необычайно красочной и содержит богатую информацию, фольклорную и бытовую, описания обычаев и верований. Это фильм для тех, кто очарован африканской культурой.
Режиссер
Усман Сембен (1923), выходец из бедной семьи, с детства познал нужду. С 15 лет
сам зарабатывал себе на жизнь. В годы второй мировой войны воевал в отряде
сенегальских стрелков. После войны жил во Франции, где с 1956 года стал
регулярно печататься (переводился и в СССР). В
МЕЧ ДЬЯВОЛА 1983 Индонезия 97 мин DEVIL`S SWORD реж Ратно Тимор (Ratno Timoer), в р. Барри Прайма (Barry Prima), Синтара Адвент (Sintara Advent)
В рекламе этого фильма сказано, что при просмотре этого фильма у вас отвиснет челюсть. Челюсть у меня не отвисла, но я понял, что имели ввиду авторы рекламы, говоря об этом совсем нескушном и причудливом кино. Шесть обезглавленных взрывными грибами трупов, рогатая Каннибальская Королева, ампутация ног мечом, подводный секс, живые скелеты, кун-фу (бои ставили специалисты из Гонконгской студии Шо Бразерс), бои с мужчинами- крокодилами, уродливая ведьма, разрубленная пополам и отказывающаяся умирать, психоделические диалоги, летающие гильотины, циклоп и каннибалы, - все это хватило бы на пять фильмов, но упаковано в один фильм, что создает феерическое зрелище. Фильм начинается с падения метиорита, из которого старый волшебник с длинными волосами делает меч, названный Мечом Дьявола. Дальше нам показывают Королеву Крокодилов, очень красивую, но, к сожалению, злую девушку. После секса с одним из своих воинов она посылает его в одну из деревень, чтобы он воспрепятствовал там свадебной церемонии. Воин вскакивает на кусок скалы и летит в деревню. Чтобы помешать свадьбе в очень кровавой битве, он вырезает почти все его население. Внезапно на сцене появляется молодой и красивый воин, да это он, Барри Прайма, по фильму Мандала супер звезда Индонезийского кино(прославился в лучшем из подобных фильмов «Воин» 1981 (Jaka Sembung) ). Мандала борется со злым воином (тот прежде был его другом, и они учились у одного мастера), к которому на помощь приходят воины - люди крокодилы. Воспользовавшись сумятицей, злой воин похищает жениха со свадьбы и приводит его к Королеве Крокодилов, которая, заколдовав его, занимается с ним сексом: королева была нимфоманкой. Мандала возвращается домой и застает своего учителя всего в крови и умирающим. Но опасности нет. Мандала ампутирует обе ноги учителя и дает ему лекарство сделанное из взрывающихся грибов. Через короткое время мастер оживает и становится снова энергичным и веселым. Он сообщает Мандале о значении Меча Дьявола, и что может случиться с миром, если он попадет в неправильные руки. На пути к пещере, где спрятан меч, он встречает невесту похищенного Королевой Крокодилов жениха. Она убеждает Мандалу взять ее с собой, чтобы найти Меч Дьявола, спасти жениха и наказать злую Королеву Крокодилов. В этом безумном и сумашедшем кино есть несколько изумительных атмосферных сцен. (Фильм был подвергнут цензуре и сокращен до 85 мин, полная версия 97 мин). Индонезийское кино со своим специфическим местным колоритом и фольклором можно любить или не любить (на Западе появилось уже много фанатов этого кино), но оно ни на что не похоже. О нем можно смело сказать, что такое кино никто в мире больше не производит. Это действительно другое кино.
ПРИМИТИВЫ (PRIMITIVES) 1978 Индонезия PRIMITIF реж Сисворо Гаутама Путра (Sisworo Gautama Putra), в р. Энни Харионо (Enny Haryono), Барри Прайма (Barry Prima). Группа студентов из колледжа хотят исследовать примтивные племена в джунглях. Но племя, в которое их приводит проводник, кажется им недостаточно примитивным, оно уже имело контакт с современным миром, и тогда они идут дальше, чтобы найти неизвестное племя. При путешествии вниз по реке часть их группы захвачена племенем людоедов. Другая часть отряда пробует их найти и при этом остатся в живых.
В фильме есть хорошие подводные съемки, присутствует обнаженная натура, сцена разбивания каннибалом яичек молотком, реальные сцены убийства животных (расколотая голова орангутана, снятие шкуры с живого крокодила и т. д.), нападение леопарда на двух крокодилов, а также змея, убивающая какую-то пушистую тварь. Каннибальское племя, грязное и колоритное, выглядит вполне реалистично. Фильм снимался в подлинных индонезийских лесах. В главной роли Барри Прайма, популярная звезда 80-х. Когда-то это был очень редкий фильм.
ГОЛОДНАЯ ЖЕНЩИНА-ЗМЕЯ (HUNGRY SNAKE WOMAN) 1986 Индонезия PETUALANGAN CINTA NYI BLORONG реж Сисворо Гаутама Путра (Sisworo Gautama Putra), в р. Джордж Руди (George Rudy), Нина Анвар (Nina Anwar). Брайан в поисках известности и богатства, а также в поисках легендарной Богини Змеи отправляется в глубины джунглей. Он наталкивается на Найлу (женщину змею), которая соглашается сказать, где живет Королева Змея. Наконец, он попадает в логовище Королевы. Богиня соглашается помочь Брайану при одном условии: в виде оплаты он должен убить трех женщин, выпить их кровь, а затем пообедать на их грудях. Фильм весь перегружен жестокостью и кровью.
КРОВАВАЯ СВАДЬБА 1990 Индонезия PEMUJA CAKAR (Iblis Pernikahan Berdarah) реж Торро Маргенс (Torro Margens), в р. Уинди Чиндияна (Windy Chindyana), Заенал Абидин (Zaenal Abidin), Райа Эмма (Raja Ema). Индонезийский фильм ужасов.
РАБ САТАНЫ 1982 Индонезия SATAN’S SLAVE (Pengabdi Setan) реж Сисворо Гаутама Путра (Sisworo Gautama Putra), в р. Али Алабар (Ali Albar), Саймон Кадер (Simon Cader). Индонезийский фильм ужасов.
ПОБЕГ ИЗ АДСКОЙ БЕЗДНЫ (HELL HOLE)1983 Индонезия ESCAPE FROM HELLHOLE реж Маман Фимансая (Maman Fimansyah), в р. Гафи Синтара (Guphy Sintara), Дики Цулкарнаен (Dicky Zulkarnaen). Индонезийский фильм эксплотейшен.
СИЛА ДЕВСТВЕННИЦЫ ИЗ ДЖУНГЛЕЙ 1983 Индонезия JUNGLE VIRGIN FORCE (Perawan rimba) реж Дану Умбара (Danu Umbara), в р. Ненна Розьер (Nenna Rosier), Торро Маргенс (Torro Margens).
МАНИЛА НОЧЬЮ (ГОРОД ПОСЛЕ НАСТУПЛЕНИЯ НОЧИ) 1980 Филипины MANILA BY NIGHT (City After Dark) реж Ишмаил Бернал (Ishmael Bernal), Джина Аладжар (Gina Alajar), Шарми Бенавидез (Charmie Benavidez)
Абсолютная классика. Самый отвратительный, самый смелый и самый ошеломляющий филипинский фильм. Лучший Филипинский фильм за всю его историю. В пространстве одной картины происходит органический синтез «черной» криминальной драмы и, по сути, документальных импрессионистических зарисовок ночной жизни Манилы. Работая над фильмом, режиссер обращался к воспоминаниям своей бурной молодости, когда ему довелось быть владельцем небольшого кафе в одном из злачных районов столицы. В фильме главные герои медсестра, веселый гомосексуалист, таксист, постоянно ругаясь между собой, попадают а различные криминальные истории.
Режиссер Бернал, выходец из вполне обеспеченной семьи, получил высшее образование у себя на родине и во Франции. Его юность протекала среди манильской «золотой молодежи», тесно соприкасавшейся с миром игорного бизнеса, проституции и наркотиков. Фильмы ставил с 1971 года, но первый серьезный успех пришел в 1976 году. В фильме «Блик на воде» Бернал явно демонстрировал приоритет художественной выразительности над жанровыми канонами. Фильм снят на морской тропической натуре с экзотически красивой актрисой Элизабет Оропеза в главной роли. Фильм был пронизан мистическими и эзотерическими мотивами. Картина вызвала интерес на Западе. В дальнейшем Бернал упрочил свою репутацию нового лидера филипинского кино. В последующем в своих лучших фильмах режиссер обращается к социальным проблемам. В этих фильмах ощущается мощная социальная направленность и показаны занятые обманом правящие классы с лицемерными ценностями их общества и социальная несправедливость по отношению к простым людям. Ишмаил Бернал - прекрасный пример художника активиста, посвятившего жизнь созданию искусства для людей, искусства, которое изображает страдания и мечты людей и ведет их к созданию общества, где свобода и правосудие действительно правят.
ВОЛШЕБСТВО РАЗРУШИТЕЛЯ ВСЕЛЕННОЙ 1987 Филипины MAGIC OF THE UNIVERSE реж Тата Эстебан (Tata Esteban), в р. Джина Аладжар (Gina Alajar), Майкл де Меза (Michael De Mesa), Таня Гомес (Tanya Gomez). Сверхъестественный фильм ужасов.
УБИЙСТВО САТАНЫ 1983 Филипины KILLING SATAN реж Эфрен С. Пинон (Efren C.Pinon), в р. Рамон Ревилла (Ramon Revilla), Сесиль Кастильо (Cecille Castillo). Причудливый и странный фильм. Жена бывшего преступника Рензо и его дочь похищены дьяволами и брошены в ад, где одна их них должна стать невестой сатаны. Теперь Рензо должен спасти их. По дороге его подстерегают смертельные опастности.
ВАМПИР ВСЕ ЕЩЕ ЖИВ 1989 Таиланд VAMPIRE IS STILL ALIVE (Counter Destroyer) реж Эдгар Джер (Edgar Jere), в р. Сорапонг Шатрель (Sorapong Chatrel). Фильм ужасов. Совместное производство с Гонконгом и Филипинами.
Аргентина
О ПРОПАВШИХ ЛЮДЯХ 1956 Аргентина OF MISSING PERSONS (Section Des Disparus) реж Пьер Ченаль (Pierre Chenal), в р. Гуйермо Батаглия (Guillermo Battaglia), Амалия Бернейб (Amalia Bernabe)
КРОВЬ ДЕВСТВЕНИЦ 1967 Аргентина BLOOD OF THE VIRGINS (Sangre De Virgenes) реж Эмилио Виейра ( Emilio Vieyra), в р. Риккардо Баулео (Ricardo Bauleo), Сюзанна Белтран (Susana Beltran). Вампирский фильм. Группа молодых людей, у которых кончился бензин, вынуждена провести ночь в жутком покинутом доме. Вскоре девушки исчезают. Когда их приятели начинают поиск, выясняется, что дом населен вампирами. В фильме есть свое очарование. В начале это секс, наркотики и хорошая музыка, дальше очень привлекательная женщина-вампир, особенно в обнаженном виде в сексуальных сценах. Ирреальное использование чайки, снятой через красные фильтры вместо летучей мыши; странные, энергичные танцы, исполняемые по пояс обнаженными девушками, добавляют очарование этому фильму.
НАЗЕЙРНО КРУС ОБОРОТЕНЬ 1975 92 мин Аргентина NAZARENO CRUZ Y EL LOBO реж Леонардо Фавио (Leonardo Favio), в р. Хуан Хосе Камеро (Juan Jose Camero), Марианн Магали (Marian Magali)
Один из лучших аргентинских фильмо ужасов об оборотне. Назейро Круз - седьмой ребенок в семье, живущей высоко в горах. Согласно легенде, седьмой сын вырастет и в полнолуние станет волком. Когда он становится взрослым и ему исполняется 20 лет, он влюбляется в девушку. Старая ведьма (Нора Каллен) пытается спасти ребенка, но от своей судьбы не уйти. Альфредо Алькон играет дьявола, который показывает Назейру ложный рай, пытаясь подчинить его себе. Дьявол предлагает ему богатства мира, если он откажется от любви Гризеллы, а если он этого не сделает, то станет оборотнем. Фильм очень красивый. История любви Гризеллы и Назейру развивается на фоне прекрасной аргентинской природы.
ИНКВИЗИЦИЯ (EL INGUISIDOR) 1975 Аргентина/Перу INGUISITOR DE LIMA реж Бернардо Ариас (Bernardo Arias), Мария Орелия (Maria Aurelia), Бисутти (Bisutti). Сатанинские мессы и ритуалы, проходящие в замке, пытки, насилие и обнаженные девушки.
КАМИЛА 1984 103 мин Аргентина/Испания CAMILA реж Мария.Луиса Бемберг (Maria Luisa Bemberg), в р. Сусу Пекораро (Susu Pecoraro),Иманол Ариас (Imanol Arias). Этот фильм имел оглушительный успех во всем мире. Кассовый лидер национального проката. Выдвигался на «Оскара» как «лучший зарубежный фильм», получил призы в Карловых Варах, Гаване. Фильм основан на реальном историческом факте –трагической истории любви аристократки Камилы О’Горман и священника иезуита во времена диктатуры генерала М. Рохаса (конец 40-х гг XIX в). Это очень красиво снятая картина о непреодолимой страсти прозвучала как протест против репрессивного государства, попирающего свободу человека и даже его права на любовь. Молодая актриса Сусу Пекораро создала образ Камилы, бросившей дерзкий вызов церкви и обществу и смертью заплатившая за свое счастье. Любовная линия уступает место прямой социальной критике аргентинской буржуазной олигархии, класса, который хорошо знала изнутри режиссер Бемберг. Бемберг (1922-1995), одна из немногих латиноамериканских женщин-режиссеров, была отмечена печатью индивидуальности. Родилась в богатой семье производителей пива, воспитана в консервативных традициях, получила домашнее образование и знала несколько языков. Вышла замуж и родила четырех детей. И лишь вырастив детей, в конце 60-х она круто меняет свою судьбу, осмелившись реализовать себя как личность. Она поздно пришла в кино, когда ей было 50 лет, и поставила семь фильмов. И хотя славу ей принесла только «Камила» с ее мощным художественным темпераментом, «картины Бемберг с их акцентированным вниманием к женским судьбам, с их отточеным стилем, богатством изобразительных решений, четко выстроенными сюжетами и яркими актерскими работами стали одним из самых заметных явлений аргентинского кино 80-х-90-х годов»
(Т.Ветрова).
ЧЕЛОВЕК ЛИЦОМ К ЮГО-ВОСТОКУ (MAN FACING SOUTHEAST) 1986 Аргентина HOMBRE MIRANDO AL SUDESTE реж Элисео Субиела (Eliseo Subiela), в р. Лоренцо Квинтерос (Lorenzo Quinteros), Хуго Сото (Hugo Soto). Класска аргентинского кино. По жанру триллер с научной фантастикой, по существу очень сильная драма, прославившая режиссера Субиелу. Сейчас каждый знаком с голограммой. Трехмерное изображение при помощи лазара было спроектированно в космос в результате исследования с микрочастицами, некоторые ученые теперь полагают, что сама вселенная-голографически спроектирована, и что все вещи связаны на бесконечно глубоком уровне. Рантес (Rantes - Хью Сото) - «чужой» пациент, которого только что обнаружили в психиатрической больнице Буэнос-Айреса, наверно согласился бы с этим. Рантес говорит психиатру Хулио Денису (Лоренсо Кинтерос), что он является проекцией, посланой с другой планеты, чтобы изучить человечество и помочь страдающим. Рантес проводит много часов перед внутренним двориком на юго-востоке, чтобы получать и передавать сообщения на свою планету. Он, кажется, имеет вид нормального человека, но говорит доктору Денису, что не имеет никаких человеческих чувств. Хотя Денис делает вывод, что Рейнтс безумен и прописал ему лекарство, он становится все более и более очарован этим странным человеком, который, кажется, обладает экстраординарными способностями. Во время их бесед Рейнтс ясно сформулировал свою мысль о состоянии человечества, с удивительным пониманием говоря доктору, что пациенты являются нормальными, так как они не подписались на явную глупость так называемых нормальных людей. Он говорит Денису «Ваша действительность ужасна». Обладающего обаянием Рантеса, которое привлекало к нему других пациентов, скептический Деннис сравнивает с фигурой Христа и отмечает, что сам он стал Понтием Пилатом в этой истории. Прекрасная сладостно-горькая притча из Аргентины относительно здравомыслия и безумия, веры и скептицизма. Не более ли безумен доктор, чем его пациент? Разве мы не забыли то, что означает жить? В фильме одна из главных тем - размышление о понимании и определении действительности с ссылкой на буддизм о том, что наша жизнь является созданием наших умов. В этой сложной кинокартине много уровней для понимания, и нет никакой дидактики. Философская и ирреальная она то напоминает живопись Гойи, то произведения Борхеса. А движение камеры настолько изящно, почти незаметно, что приходит на ум Стэнли Кубрик.
МОБИУС 1996 87 мин Аргентина MOEBIUS реж Густаво Москера (Gustavo Mosouera), в р. Гильерно Анжилери (Guillermo Angelelli), Роберто Карнаги ( Roberto Carnaghi). Научная фантастика.
ВЕТРОМ УНЕСЕННЫЕ, ИЛИ ПОСЛЕДНИЙ КИНОЗАЛ НА СВЕТЕ 1998 Аргентина L’ULTIMO CINEMA DEL MONDO реж Алехандро Агрести (Alejandro Agresti), в р. Вера Фогвиль (Vera Fogwill), Фабиан Вена (Fabian Vena). Главный приз 1998 года. Золотая Раковина в Сан Себастьяно.
Бразилия
ПРЕДЕЛ 1931 Бразилия LIMITE реж Марио Пексото (Mario Peixoto), в р. Иоланда Бернардес (Iolanda Bernardes), Эдгар Бразил (Edgar Brasil).
«Предел»
снят в 1930 и показан в 1931, за прошедшие 75 лет стал легендарным культовым
кино в Бразилии, много раз названн одним из лучших когда-либо сделанных
бразильских фильмов и единственным авангардным и поэтически-эксперементальным
фильмом немой эпохи. В маленькой дрейфующейа лодке две женщины и мужчина вспоминают
свое недавнее прошлое. Одна из женщин сбежала из тюрьмы, на ее руках наручники,
другая была в состоянии отчаяния, как и мужчина, потерявший свою возлюбленную.
Почему они оказались все вместе в лодке, нам не объясняется. Основная сюжетная
линия очень проста, но изображение и образы удивительны, являясь нарисованными
картинами в движении. Будучи обсолютной классикой, «Предел» - это почти снятая
на пленку поэзия. А сценарий фильма, написаннный режиссером, можно
характеризовать как визуальная кинематографическая поэма. «Абсолютное» кино, не
привязанное к «реалистическим» структурам рассказа, с поэтической
сосредоточенностью на самом себе и герметической концепцией фильма. Камера как
глаз главного героя с романтическим отражением памяти и времени, - тема, которая
всегда интересовала Пиксота. Фильм получил превосходные отзывы прессы, видевшие
в фильме оригинальный бразильский авангард. Но фильм не имел комерческого
успеха у зрителей. Однако, его периодически показывали, так в
Марио Пиксото родился в 1908. Несколько лет жил в Европе. В 1927 помогал в постановке фильма «Человеческая плоть» (Barro Humano) режиссеру Гонзага. Был членом «Клуба Чаплин» и с1928 года по 1930 издавал журнал, посвященный проблемам немого кино. Согласно Пиксото, вдохновение он получил во время своей второй поездки в Европу, где в киоске Парижа увидел журнал с изображением девушки в наручниках. «Предел» остался единственным фильмом, несмотря на множество проектов, который задумал Пиксота. После его смерти от тяжелой болезни 1992 году в маленькой квартире в Капакабане в 1996 известный режиссер Уолтер Саллаз («Центральный стадион», «Дневник мотоциклисиа»), в последние годы помогавший материально Пиксото, организовал «Архив Марио Пиксота», где собраны рукописи, сценарии, корреспонденция и магнитные ленты, фотографические материалы, книги Пиксото, а также книги о нем.
В пределах
того исторического периода в Бразилии было создано кроме «Предела» еще несколько эксперементальных фильмов. Бразильский
режиссер Альберто Кавальканти снимал свои авангардные фильмы в Париже. В самой
Бразилии Рудольф Ластиг и Альберто Кемени поставили в
КРОВЬ МИНЕЙРО 1930 Бразилия SANGUE MINEIRO реж Умберто Мауро (Humberto Mauro), в р. Мауэро Буэно (Mauro Bueno), Эрнани де Паула (Ernani de Paula). История о приемной дочери миллионера, которая пытается совершить самоубийство из-за своего неверного возлюбленного. Она будет спасена двумя молодыми людьми, и в семье одного из них она будет жить. Фильм пропитан изящным классицизмом, погруженным в окружающею природу. Стилистически он сделан превосходно, с профессиональным использованием языка кино, с красивыми движениями камеры и ретроспективными кадрами. Умберто Мауро был одним из самых больших бразильских режиссеров немого периода, делавший технически совершенные и превосходные фильмы.
СМЕРТЬ ( DEATH) 1965 Бразилия FALECIDA реж Леон Хиршман (Leon Hirszman), Фернанда Монтенегро (Fernanda Montenegro), Пауло Грачиндо (Paulo Gracindo): Героиня этого фильма, замужняя женщина из пригорода Рио-де-Жанейро, несчастлива и поглощена идеей смерти. Хочет первокласных похорон и даже покупает себе заранее роскошный гроб.
БАНДИТ КРАСНОГО СВЕТА (O,BANDIDO DA LUZ VERMELHA ) 1968 Бразилия RED LIGHT BANDIT реж Роджерио Сганзерла (Rogerio Sganzerla), в р. Хелена Игнес (Helena Ignez), Паоло Виллака (Paulo Villaca). В 60-е годы в Бразилии знаменитый преступник Пауло Виллака (Paulo Villaca), используя красный прожектор, врывался в дома жителей Сан-Пауло, грабил и насиловал женщин. Полиция гонялась за ним повсюду, но не знала даже как он выглядит. В конце 60-х молодой режиссер, ему тогда было около 22 лет, порвал с движением «Новое Кино» (Kino Novo) и создап новое движение «Подпольное Кино». Фильм «Бандит Красного света» был важной вехой этого движения. Режиссер сделал этот кинофильм в стиле, как-будто это популярное полицейское радио, хроника из Сан-Пауло, очень хаотичным, бессистемным способом. Получилось нигилистическое, циничное кино, смеющееся абсолютно над всем, вдохновившее потом многих бразильских режиссеров. Фильм вышел уже после того, как период бразильского движения «Тропикализмо» (Tropicalismo) закончился, и в стране была жестокая военная диктатура. В нем дебютировала в маленькой роли будующая кинозвезда Соня Брага.
МАКУНАЙМА 1969 Бразилия MACUNAIMA реж Иохим Педро де Андраде (Joaguim Pedro de Andrade), в р. Кранде Отелло (Crande Otelo), Пауло Хосе (Paulo Jose), Хардель Филхо (Jardel Filho). Культовое кино Бразилии. Макунайма - ленивый антигерой, афроамериканец, рожденный в Амазонии. Повзрослев, он осознает цель своей жизни, которая ведет его в Большой Город. После смерти матери он с двумя своими братьями едет в Рио-де-Жанейро. В пути с ним происходят большие чудеса. Встав под поток воды, он становится белым и фантатически красивым. Макунайма упивается своим новым цветом кожи, который изменяет его жизнь и открывает двери разных карьерных возможностей в столичном Сан-Пауло. Оставаясь большим ребенком, Макунайма влюбляется в девушку-революционерку, которая участвует в партизанской герилье с оружием в руках, борясь против военной диктатуры. У них рождается черный ребенок. После того, как девушка и ребенок будут убиты, Макунайма будет мстить, но в конце концов возвратится обратно в джунгли. Это сюрреалистическое кино связанно с очень определенным моментом в истории Бразилии, движением «Тропикализмо» (Tropicalismo) и военной диктатурой. Несмотря на серьезность темы «Макунайма» создает яркую карнавальную атмосферу. В нем сочетается остроумие и сексуальная мистика, которые и определяют лицо Бразилии.
НОСФЕРАТУ ИЗ БРАЗИЛИИ 1970 Бразилия NOSFERATO IN BRAZIL реж Иван Кардозо (Ivan Cardoso). Вампирский фильм ужасов.
ДЬЯВОЛЬСКАЯ КОРОЛЕВА (DEVIL QUEEN) 1974 Бразилия A RAINHA DIABA реж Антонио Карлос де Фонтура (Antonio Carlos da Fontoura), в р. Милтон Гонсалес (Milton Goncalves), Одет Лара (Odete Lara). Это очень сильное бразильское кино 70-х о преступном мире Рио-де-Жанейро. Был показан на многих кинофестивалях мира.
Один из главарей преступного мира Рио-де-Жанейро, гомосексуалист и торговец наркотиками, мощный, сильный и черезвычайно мстительный, прозванный «Дьявольской королевой» (Милтон Гонзалес), решает найти козла отпущения, чтобы спасти своего возлюбленного от тюрьмы. Его банда под командой Катиту (Catitu) использует молодого сутенера Береко (Стефан Нерсесян - Stepan Nercessian), но он сбегает из полицейской засады и решает ограбить и уничтожить те точки, где босс продает марихуану, начав против него кровавую войну. Это один из первых бразильских фильмов, сделанных в экспрессионистком, нереалистическом стиле. Самое потресающее в фильме - его визуальный ряд, характерные «кричащие цвета», освещение и виртуозная киносъемка.
Прекрасные костюмы и сам фильм вводят в галлюцинирующее состояние. Режиссер умелой рукой смешивает эксприссионизм, реализм и окровавленное насилие с морем крови. Все это совмещается со стилизованным описанием преступного мира Рио и экзотическим видом фавел. Стильную атмосферу китча, блестяще выполненную в фильме, позже использует Педро Альмодовар в своих ранних фильмах. Это второй фильм режиссера Антонио да Фонтура (Antonio da Fontoura), предыдущий его фильм, сделанный 6-ю годами ранее «Копакабана меня дурачит» («Copacabana Me Engana» 1968), был кассовым хитом и сделал его знаменитым.
ДОРОГА ЖИЗНИ 1980 Бразилия NA ESTRADA DA VIDA реж Перейра де Сантос (Nelson Pereira dos Santos), в р. Манфредо Бахия (Manfredo Bahia), Хосе Рейнальдо (Jose Reynaldo), Цезаретто (Cezaretto). Режиссер Перейра де Сантос, классик Бразильского кино.
ЛЮБОВЬ, СТРАННАЯ, ЛЮБОВЬ 1982 Бразилия AMOR ESTRANHO AMOR реж Уолтера Хьюго Коери (Walter Hugo Khiuri ), в р. Вера Фишер (Vera Fischer), Тарсисио Мейра (Tarcisio Meira). Бразильское эротическое кино 80-х. Хьюго (Уолтер Фостер) посещает один красивый дом, который он помнит с детства. Около 50 лет назад это место было известным борделем, посещаемым высокопоставленными лицами. Его мать Анна (Вера Фишер, одна из самых красивых бразильских актрис) была проституткой, и он должен был жить с ней в этом доме. Светловолосая, красивая и молодая шлюхаТамара (певица XUXA (Шуша)) только что прибыла с юга Бразилии ради одного важного деятеля. Анна свела своего сына с Тамарой, и он, совращенный ею, имел свой первый сексуальный опыт. Это кино Уолтера Хьюго Коери, воспоминание старика о своей молодости. Фильм имел скандальную известность. Дело в том, что шлюха, совратившая Хьюга и снимавшаяся в 80-е годы в журналах для мужчин обнаженной, в настоящее время одна из самых популярных поп-звезд Бразилии и на ТВ ведет программу для малышей. Она настолько популярна, что стала одним из главных положительных символов для детей Бразилии. К тому же ее еще показывают по американскому кабельному ТВ. По слухам Шуша купила права на этот фильм, и он стал запрещен в Бразилии. Она также скупила все доступные кассеты с фильмом и уничтожила их, и сейчас почти невозможно купить этот фильм . А если он и попадается, то отвратительного качества.
САТАНИНСКИЙ АТРАКЦИОН 1990 Бразилия ATRACAO SATANICA (Satanic Attraction) реж Фаузер Мансур (Fauzer Mansur), в р. Энио Гонсалес (Enio Goncalves), Габриэла Тоскано (Gabriela Toscano). Бразильский фильм ужасов. Начинается сатанинским ритуалом черной мессы. Скрытая под маской фигура проходит сквозь танцующих африканских девушек и, возглавляя процессию, спускается вниз по подземной лестнице. Таинственная маска берет большой нож и подходит к двум светловолосым сияющим детям близнецам, делает надрез наих запястьях и соединяет их руки вместе, по-видимому, связывая пару обязательствами крови. Некоторое время спустя мы встречаем Фернанду, диктора радио, которая очаровывают аудиторию, рассказывая жуткие истории. Ее последний рассказ касается темной фигуры, бродящей по городу и убивающей молодых девушек с помощью различного ужасного оружия. Убийца использует кровь жертв, чтобы возвратить к жизни свою покойную сестру. После того, как расчлененные тела начинают находить вокруг города, Фернанда начинает понимать, что ее истории так или иначе связанны с убийствами. У фильма был довольно приличный бюджет, и потому он получился довольно эффективным. Несколько убийств выглядят черезвычайно кровавыми. Убийцу показывают, главным образом, сзади, и он одевается в традиционно джалло-подобную черную психо-одежду. Хотя сюжет детективный и касается поиска убийцы, ближе он, все же, к типичному наставлению по бойням и ужасам. Мансура умеет смешивать сверхестественные элементы, которые и интересны, и совершенно запутывают сюжет. Фильм является редким.
МАРИЯ, МАТЬ СЫНА БОЖЬЕГО 2003 Бразилия MARIA MAE DO FILHO DE DEUS реж Моасир Гоес (Moacyr Goes), в р. Джованна Антонетлли (Giovanna Antonelli), Луиджb Баричели (Luigi Baricelli)
НИНА 2004 Бразилия NINA реж Хейтор Далия (Heitor Dalia), в р. Гута Штрессер, Мириан Муниз (Myrian Muniz)
НИЖНИЙ ГОРОД 2005 Бразилия реж Серхио Мачадо, в р. Лазаро Рамос, Вагнер Модра
MAHAOC 1978 Венесуэла/Италия MANAOS реж Альберто Варгас Фигуэроа (Alberto Vazguez Figueroa), в р. Фабио Тести (Fabio Testi), Агостина Белли (Agostina Belli), Флоринда Болкан (Florinda Bolkan). История о каучуковой плантации в Южной Америке конца 19 века, на которой работают рабы, индейцы и заключенные, подвергающиеся ежедневно унижениям, оскорблегниям и зверским избиениям. В результате заговора рабочие плантации поднимают восстание. В фильме есть красочное сражение с охраной плантации и опасное путешествие по джунглям. Злого владельца плантации Кармело играет популярный латино-американский актер Андрес Гарсия (Andres Garcia), его противника Говарда играет не менее популярная звезда Джордж Риверо (Jorge Rivero). В фильме также снялась Флоринда Болкан в роли жены торговца каучуком.
АМОРАЛЬНЫЙ КУЛЬТ (IMMORAL CULT) 1975 Доминиканская Республика EL CLAN DE LOS INMORALES реж Хосе Гутиерес Маэссо (Jose Gutierrez Maesso), в р. Хельмут Бергер (Helmut Berger), Сидни Роум (Sydne Rome). Криминальная драма. История разворачивается вокруг «семьи» крестного отца мафиозной групировки Хосе Феррара. Когда один из наемных убийц семьи (Хельмут Бергер) не выполняет заказ, крестный отец приказывает его убить.
ВАМПИР ИЗ ГАВАНЫ (VAMPIRES IN HAVANA) 1985 Куба VAMPIROS EN LA HABANA реж Хуан Падрон (Juan Padron), Мануэль Мария (Manuel Maria), Маргарита Агуэро (Margarita Aguero). Очаровательный кубинский мультфильм. Один из немногих кубинских фильмов пользующихся огромной популярностью в США. Безумный ученый Фон Дракула изобрел микстуру, которая позволяет вампирам жить под лучами солнца. Когда об этом узнают вампиры во всем мире, они летят на Кубу, чтобы завладеть микстурой. Разворачивается сражение между Американскими и Европейскими вампирами. Лидеры вампиров из Европы со штаб квартирой в Дюссельдорфе, услышав новость, хотят овладеть формулой, таким образом они могли бы продать ее и получить прибыль в противоположность Фон Дракуле, который хотел сделать напиток бесплатным и объявить об этом через вампир-радио. Вампиры из США с их лидером Джоном Террори имеют бизнес в виде подземных убежищ для вампиров по всему побережью США, и хотели расширить империю своего бизнеса на Дюсельдорф. Джон Террор не может позволить вампирам из Европы, чтобы они овладели формулой, иначе он и его группа обанкротятся. Формулу эликсира (названную Вампизол) знает племянник ученого, главный герой мультфильма Джозеф, также известный как Пепито. Он борется против военного правительства генерала Макхадо (действие происходит во время кубинской революции 30-х годов). Сердце Пепиты принадлежит Лоле, которая помогает Пепите и его друзьям шпионить в доме Капитана, который работает на генерала Макхадо. Фильм получился блестящей сатирой на Запад и на «капиталистов-вампиров». Режиссер фильма Хуан Падрон родился 29 января 1947 года на Кубе, изучал историю литературы в Университете в Гаване, также долго работал оператором. «Вампир из Гаваны» - это его первая и самая известная работа. Было сделано продолжение этого фильма.
ВАМПИРЫ В ГАВАНЕ 2003 Куба MAS VAMPIROS EN LA HABANA реж Хуан Падрон (Juan Padron). Продолжение мультфильма «Вампир из Гаваны». История описывает жизнь Пепито спустя десять лет после того, как он пропел формулу для вампизола по международному радио. И теперь каждый мог ее создать. Но некоторые злые вампиры, пользуясь тем, что идет Вторая Мировая война, пытаются создать мировой беспорядок. Персонажей озвучивали самые популярные актеры и музыканты Кубы. В мультфильме звучит великолепная кубинская музыка.
СЕСИЛИЯ 1981 Куба CECILIA реж Умберто Солас (Humberto Solas), в р. Дейси Гранадос (Daisy Granagos), Иманол Ариас (Imanol Arias), Ракель Ревуэлта (Raquel Revuelta) Ракель Ревуэльта. Самая крупная и дорогостоящая постановка в истории кубинского кино. Экранизация популярного романа 19 века «Сесилия Вальдес, или Холм ангела» Сирело Вильяверде (выходил на русском). Режиссер стремился дать современное прочтение классического романа, в центре которого трагическая история любви красавицы мулатки Сесилии к сыну богатого плантатора-рабовладельца, потомку испанцев Леонардо. Солас, определивший жанр своего фильма как «историческая мелодрама», воссоздал на экране красочное полотно колониальной эпохи во всем ее многообразии, здесь и процесс формирования кубинской нации, и тема рабства и зависемости молодого государства от испанской короны. В пролог и эпилог фильма режиссер ввел мифологические образы африканских богов Ошума и Шанго. В фильме снялось блестящее созвездие кубинских актеров.
ТОТ, КОГО ЖДЕТ УСПЕХ 1986 Куба UN HOMBRE DE EXITO (A man of success) реж Умберто Солас (Humberto Solas), в р. Сезар Эвора (Cesar Evora), Ракель Ревельт (Raquel Revelt), Дейз Гранадос (Days Granados). Главный приз «Коралл» на фестивале нового латиноамериканского кино в Гаване. Дествие происходит в 30- 50 годы, канун революции. В фильме точно передана атмосфера эпохи, детали быта. Современное звучание фильму придали социально-нравственные проблемы конформизма, раскрываемые в истории главного героя – оппортуниста, который ради успеха и богатства приносит в жертву и друзей революционеров, и свою любовь, и, наконец, жизнь своего брата.
ПРИКЛЮЧЕНИЯ ХУАНА КИНКИНА 1967 Куба 107мин AVENTURAS DE JUAN QUIN QUIN (Adventures of juan quin quin) реж Хулио Гарсиа Эспиноза (Julio Garcia Espinosa), в р. Хулио Мартинес (Julio Martinez), Энрике Сантистебан (Enrique Santiesteban).
КРИМИНАЛЬНАЯ ЗОНА1988 Перу реж Луис Льоса, в р. Питер Нельсен, Шерилин Фенн
Мексиканское кино кроме музыкальных фильмов долгое
время было известно жанровыми кинокартинами ужасов, поставленными в 1950-60-х,
и фильмами о Санто. Они были причудливые, атмосферные, иногда глупые. Фильмы
того периода обладали удивительным обаянием, которое продолжает порождать
книги, статьи, клубы фанов, вебсайты. Но любители, киноведы и академики,
которые пишут о нем, пропускают истоки ужаса в мексиканском кино: цикл примерно
в двенадцать фильмов, созданных в 1930-ых годах. Эти фильмы заслуживают особого
интереса по многим причинам. Они демонстрируют работу некоторых наиболее
одаренных режиссеров (Хуан Бустильо Оро, Фернандо де Фуентус и др.) и актеров
(Карлос Вильярнас) того времени. Эти фильмы представляют беспорное
кинематографическое достижение в жанре ужаса. Первые три мексиканских фильма
ужасов, «Кричащая Женщина» 1933, «Призрак Женского монастыря» 1934, «Два
Монаха» 1934, очень сильно отличаются по стилю и форме повествования от
последующих фильмов цикла. Они кажутся совершенно нетронутыми влиянием
Голивудских фильмов ужасов 1930-х годов и действуют как важный барометр
мексиканского культурного опыта начала 30-х годов. «Кричащая Женщина» -
удивительный фильм. Он начинается зловещими криками женщины. Доктор Кортес
ведет исследование в незримом мире «кричащей женщины». Крупные планы руки
умирающего мужчины с медленно сжимающимися пальцами настраивают на образ руки,
символа смерти. Позже покажут руку «кричащий женщины» несколько раз крупным
планом. Она в своих различных воплощениях зло, приносящее смерть и траур, что
было нетипично для 30-х годов. Фильм «Кричащая женщина» показывает и шаблонные,
и уникальные образы.Так, во всех
историях в фильме, где «Кричащая Женщина» умирает, призрак отделяется от
трупа и уходит. И в каждом случае призрак идет несколько судорожными
движениями, создавая особенно жуткий эффект. Фернандо де Фуентус один из трех
сценаристов в фильме «Кричащая Женщина», ставит фильм «Призрак Женского монастыря».
С точки зрения ужаса фильм предлагает прекрасные характеры-знаки.Чего стоит
только сверхестественная фигура монаха или Кристина, показывающая свою жадность
и экстравагантное поведение. «Призрак Женского монастыря» источает атмосферу
страха, распада и смерти. Постоянное тревожное настроение создается
преднамеренным медленным темпом, редким в фильмах ужасов. Надвигающая тень
летучей мыши на стене монастыря, неторопливое движение руки с капающеей с нее
кровью мертвого монаха – все это укрепляет чувство страха, порожденного
медленным темпом. Музыка подчеркивает это настроение тления, распада, а также
подчеркивает разрушение монастыря. Удивительно атмосферный фильм Хуано Бустильо
«Два Монаха» в визуальной сфере много взял от немецкого экспрессионизма в чрезмерной
косметике, глубоких тенях, резких движениях камеры и искаженных углах. Сюжет
фильма касается любовного треугольника, в котором два друга любят одну женщину.
После того, как она убита, они становятся монахами. Необычный эффект создается
двумя различными версиями происшедшего, которые по очереди нам рассказываются
двумя монахами. Но этот во многом инновационный, экспериментальный фильм,
который имел восторженный прием у критики, в прокате провалился. В последующих
фильмах ужасов основной движущий силой становится ученый. В «Тайне ужасного
лица» показывают ученого (Карлос
Вильяриас), который уродует собственного сына из-за злополучного эксперимента,
а затем убивает тех, кто обнаружил его тайну. В «Жутком Стволе» 1936 ученый
(Рамон Переда) умирает рядом с женой после убийства нескольких молодых девушек.
В «Сумасшедшем орехе» 1936 доктор Диенис умирает, когда его собственная обезьяна
выбрасывает его из окна после угроз доктора главной героине. Безумный доктор
Дуарт в «Жутком Наследстве» 1939 вводит любовнику своей жены вирус, превращающий
человека в урода. В фильме «Мертвые говорят» 1935 ученый считает, что зрачки глаз
после смерти подобны фотографии.
Звездный век ужасов в мексиканском кино заканчивается в 1939 году. Следущее десятилетие, известное как блистательный «Золотой Век» мексиканского кино, востребовало другие жанры. Хотя в 40-е годы мексиканские фильмы ужасов никуда не исчезали, второй подлинный расцвет они переживут только в конце 50-х годов.
ЗАГАДКА ПРИЗРАЧНОГО ЛИЦА 1935 Мексика EL MISTERIO DEL ROSTRO PALIDO (Mystery of the ghastly face) реж Хуан Бустило Оро (Juan Bustillo Oro), в р. Карлос Виларис (Carlos Villarias), Беатрис Рамос (Beatriz Ramos)
ЗЛОВЕЩЕЕ НАСЛЕДСТВО 1940 Мексика HERENCIA MACABRA реж Хосе Бор (Jose Bohr), в р. Мигель Аренас (Miguel Arenas), Косуэло Франк (Consuelo Frank). Доктор Дуарте - пластический хирург. Уличив свою жену в измене, он вводит ее любовнику вирус, уродующий человека. Когда его жена пробует выкрасть противоядие, он тоже самое делает с ней. Сообщив ее любовнику, что она умерла, хоронит ее восковое изображение, а жену держит в секретной комнате. Сумасшедший хирург в конечном счете умирает от сердечного приступа, когда видит, что кот напал на его жену. В картине есть несколько незабываемых жутких сцен.
РАЗГОВОР МЕРТВЕЦОВ 1935 Мексика LOS MUERTOS HABLAN (DEAD SPEAK) реж Габриель Сориа (Gabriel Soria), в р. Джулиан Солер (Julian Soler), Амелия де Илиза (Amelia de Ilisa)
СУПЕРБЕЗУМЕЦ 1937 Мексика EL SUPERLOCO (Super madman) реж Хуан Хосе Сегура (Juan Jose Segura), в р. Поло Ортин (Polo Ortin), Карлос Вилларис (Carlos Villaris).
ПЕЧАТЬ СМЕРТИ 1939 Мексика EL SIGNO DE LA MUERTE (Sign of death) реж Чано Уруэта (Chano Urueta), в р. Кантинфлас (Cantinflas), Мануэль Медель (Manuel Medel). Сюжет развивается вокруг серии убийств женщин в городе. Доктор Голлардо по совместительству является главой древнего индейского культа, в который входит приношение ритуальных жертв ацтекскому богу. В сельской местности он имеет скрытное с тайными ходами подземное убежище, где женщин привязывают к огромному камню прежде, чем кинжал погружается в тело, чтобы вырезать из него сердце. Таинственный и стильный фильм ужасов.
ПРИЗРАК ЖЕНСКОГО МОНАСТЫРЯ 1934 Мексика EL FANTASMA DEL CONVENTO реж Фернандо Де Фуэнтес (Fernando de Fuentes), в р. Энрике дель Кампо (Enrigue del Campo), Марта Роэль (Marta Roel). Этот, большой фильм о призраках, один из первых двух фильмов ужасов, созданных в Мексике (первый «Кричащая женщина») является обсолютной классикой жанра. Готический фильм, талантливо сделанный, с потрясающими визуальными образами. Фернандо де Фуэнтес (Fernando de Fuentes) был одним из главных кинопроизводителей того периода и пионером, который создал много новшеств, впоследствии ставших особенностями мексиканского кино. Сюжет фильма прост. Альфонсо, его лучший друг Эдуардо и жена Эдуардо Кристина из-за бури ночью потерялись в лесу. Они встречают таинственного монаха, который ведет их к древнему женскому монастырю, в котором он живет. В этом монастыре происходят странные вещи. Призрачная и таинственная атмосфера окружает жителей монастыря, вызывая отвратительные и похотливые мысли у трех друзей. У них происходит изменение их индивидуальностей - и вот уже Кристина пытается совратить Альфонса, и это странным образом совпадает с историей, рассказаной им старым монахом. Альфонсо пытается убежать, но пойман в каменную ловушку в эту кошмарную ночь. Причудливые и странные события, случающиеся в монастыре, только метафора для спуска Альфонса в ад и назад. «Призрак женского монастыря» очень атмосферное кино, здесь присутствует влияние европейских готических фильмов ужасов с очень богатыми традициями мексиканских историй о призраках. При плавном развитии сюжета операторская работа является удивительно динамичной, при которой зловещие и клаустрофобные образы создают атмосферу постоянного чувства страха, который достигает своего пика в ирреальной кульминационной сцене фильма. Режиссер, мастерски используя свет и тени, создает сюрреалистический фильм сверхестественной красоты. В фильм также чувствуется большое влияние Сергея Эйзенштейна после пребывания последнего в Мексике.
КРИЧАЩАЯ ЖЕЩИНА 1933 Мексика LLORANA реж Рамон Пеон (Ramon Peon).
После
жутких стенающих женских звуков на улице мексиканского города убит мужчина. В
старинном поместье аристократическая семья празднует день рождения своего маленького
сына. Таинственная фигура скрытно подслушивает их, используя для этого тайные
комнаты и проходы поместья. Позже злоумышленник похищает мальчика и пытается
принести его в жертву на камне языческого алтаря, используя жреческий нож. В то
же время ретроспектива кадров, обращенных в далекое прошлое, объясняет
происхождение «кричащей женщины». В одной истории женщина с внебрачным ребенком
была оставлена возлюбленным. Его прежде преданный друг вызывает его на поединок
из-за этого предательства. Женщина убивает ребенка и себя и после смерти
становится привидением. В другой истории у индийской женщины власти забирают
ребенка, и она сходит с ума и заканчивает жизнь самоубийством. Древнее кольцо
является связующим звеном между этими историями. Это один из ключевых фильмов раннего
классического периода мексиканских фильмов ужасов, малого по количеству, но
удивительно высокого по качеству.
КРИЧАЩАЯ
ЖЕЩИНА 1947 Мексика
КРИЧАЩАЯ ЖЕНЩИНА 1960 Мексика LA LLORONA (CRYING WOMAN) реж Рене Кордона (Rene Cardona), в р. Луз Мария Агиляр (Luz Maria Aguilar), Эрна Марта Бауман (Erna Martha Bauman).
КРИЧАЩАЯ ЖЕЩИНА 1963 Мексика LLORANA реж Рафаэль Баледон (Rafael Baledon), в р. Роза Аренас (Rosa Arenas), Абель Салазар (Abel Salazar).
Один из лучших мексиканских фильмов ужаса. Классика жанра. Это тревожный и жуткий готический рассказ, основанный на старинной легенде о призраке или духе кричащей женщины, которая потеряла мужа или детей. Этот призрак является мексиканским эквивалентом ирландскому «приведению – плакольщице». Испанская актриса Рита Македо играет Селму, богатую вдову землевладельца в отдаленной мексиканской провинции. Она живет в огромном древнем и жутком особняке, почти всегда закрытом туманом, с старым и страшным горбуном дворецким Хуаном (Карлос Лопес – Монтесума). С тех пор, как муж ее умер, она всегда одна. И странные события начинают происходить в доме. Сельские жители, живущие по соседству, рассказывают о жутких ночных криках женщины и нескольких таинственных и зверских убийствах. Некоторое время спустя в проклятый дом приезжает наследница, симпатичная и чувствительная Эмилия (Роза Аренас) с красивым и богатым мужем Хайме (Абель Салазар), за которого она только что вышла замуж. Эмилия не виделась с тетей много лет. Но она не знает, что единственная причина, по которой ее пригласили, была последняя кровавая жертва, чтобы возродить древнюю ведьму. И этой жертвой должна стать она, Эмилия. Фильм часто сравнивают с шедевром Марио Бавы «Черное воскресенье». У них действительно много общего в этой истории о ведьмах. Так и стоит перед глазами черноволосая Сельма в черном плаще с громадными черными догами подобно Барбаре Стил в прологе фильма Бавы. «Кричащая женщина» - почти безупречный мастерски созданный атмосферный готический фильм, снятый в красивых черно-белых тонах. Режиссер фильма Рафаэль Баледон преуспел в этом, создав состояние тревожного предчувствия, которое смешал с фольклорной историей. В фильме присутствует особняк, окруженный бесконечно темным лесом, гремят зловещие грозы, оттеняя сардоническую улыбку Риты Македо, красивой актрисы, полностью преображенной с помощью грима и одежды в демона из преисподней с совершенно черными разезами глаз. Фильм был недавно полностью востановлен и выпущен на DVD. Наряду с «Зеркалом ведьмы», «Черной ямой доктора М» и рядом других фильмов относится к лучшим мексиканским фильмам жанра хоррор его золотой поры 60-х.
ЧЕЛОВЕК БЕЗ ЛИЦА 1950 Мексика EL HOMBRE SIN ROSTRO реж Хуан Бустилло Оро (Juan Bustillo Oro), в р. Артуро де Кордова (Arturo de Cordova), Кармен Млина (Carmen Mlina). Замечательный мистический триллер. Детектив одержим идеей поймать неуловимого убийцу женщин в Мехико. Этот детектив смотрит дурные сны, в которых он видит женщин без лица, танцующиих и ругающих его. Он думает, что его навязчивые идеи как-то связаны с этим убийцей . Консультируясь с другом, который является психиатром, он пробует найти причину его кошмаров и его навязчивой идеи с красном цвете в них. Конец фильма будет неожиданным. Режиссер для большей достоверности фильма консультировался у ведущих психиатров страны.
ПРИЗРАК КРАСНОГО ДОМА 1956 Мексика EL FANTASMA DE LA CASA ROJA
Мигель М. Дельгадо (Miguel M. Delgado), Алма Роза Агирре (Alma Rosa Aguirre), Рауль Мартинез (Raul Martinez). Сюжет фильма развивается вокруг нескольких
жадных членов одной семьи, собравшихся для чтения завещания их богатого
родственника. По этому завещанию прежде чем получить наследство, они должны
прожить в страшном особняке покойного три дня. Но смерть начинает косить одного
претендента за другим. В фильме присутствует призрак в красном плаще, тайные
ходы, и он имеет неожиданный финал.
ОРЛАК, АД ФРАНКЕНШТЕЙНА (ORLAK, THE HELL OF FRANKENSTEIN) 1960 Мексика ORLAK, EL INFIERNO DE FRANKENSTEIN реж Рафаэль Юаледон (Rafael Baledon), в р. Хоакин Кордеро (Joaguin Cordero), Армандо Кальво (Armando Calvo).
18 век. Обвиненный в преступлении репортер Хайм использует ужасное существо по имени Орлак с дистнционным управлением, созданное доктором Франкенштейном. Монстр убивает всех, кто признал репортера виновным. Низкобюджетный ужастик, был снят за три недели.
ЗЕРКАЛО
ВЕДЬМЫ (WITCH’S MIRROR) 1962 Мексика EL ESPEJO DE
СПИРИТИЗМ (SPIRITISM)1962 Мексика ESPIRITISMO реж Бенито Алазраки (Benito Alazraki), в р. Бетриз Агирре (Beatriz Aguirre), Аугусто Бенедико (Augusto Benedico). Спиритический сеанс вызвал к жизни призраков. Приятный небольшой фильм ужасов со зловещей атмосферой.
КРОВАВЫЙ ВАМПИР (BLOODY VAMPIRE) 1962 Мексика EL VAMPIRO SANGRIENTO реж Мигель Морайта (Miguel Morayta), в р. Бегона Паласиос (Begona Palacios), Эрна Марта (Erna Martha). Черный автомобиль едет по лесу ночью, на месте водителя сидит скелет, его пассажир граф Франкенштейн. Они едут в призрачный и жуткий, заросший мхом дом. Его злейший враг Калиостро, он живет поблизости и ищет новые методы для борьбы с вампирами. Дело в том что, граф - вампир. В картине есть реальные зверства: хлестание служащих, вырывание языка и т. д. Фильм с жуткой атмосферой и причудливой странной музыкой. Имеет продолжение «Вторжение вампиров».
БАРОН УЖАСА 1962 Мексика EL BARON DEL TERROR реж Чано Уруэта (Chano Urueta), Абель Салазар (Abel Salazar), Ариадна Вельтер (Ariadna Welter)
В
САТАНИНСКИЙ ПАНДЕМОНИУМ (Секзорцист) 1975 Мексика SATANICO PANDEMONIUM (Sexorcista) реж Джилберто Мартинес Соларес (Gilberto Martinez Solares), в р. Сесилия Пецет (Cecilia Pezet), Энрике Роча (Enrigue Rocha). Молодая симпатичная монахиня сестра Мария собирает цветы в сельской местности. Внезапно увидев голого мужчину, она в страхе убегает. Когда этот мужчина появляется уже одетый и предлагает ей красное яблоко, она убегает снова. Вскоре одна молодая монахиня переезжает в келью к Марии и тут же начинает восхищатся ею и соблазнять ее. Она пала, наконец, дьявол добрался до Марии. Ее поведение становится все более сатанинским, она ходит голой, совращает и убивает. Фильм не такой же отвратительный, как «Алигарда», но в нем есть несколько подобных моментов. В одной сцене сестра Мария пробует изнасиловать местного подростка в его кровати. Когда он отказывается, она злобно зарежет его и его бабушку. Похабных монахинь, учавствующих в оргии, играли нанятые проститутки. Есть и положенная в этом жанре лесбийская сцена. Но самая лучшая часть картины - это ее стиль, полный ярких образов и необычных костюмов. Атмосфера в женском монастыре является зловещей, и факт, что дьявол бродит снаружи, делает ее еще более страшной. Музыка также убедительна и вызывает чувство тревоги. В главной роли сестры Марии снялась Сесилия Пезет, она действительно была хороша и заслуживала лучших ролей. Жаль, что это была ее последняя роль в кино. В мексиканском кино был огромный потенциал в жанре эксплотейшен, и в частности в нансплотейшен (эксплуатация темы монастыря и монахинь). Но в 80-х и 90-х жанр под давлением политиков и призидента Мексики был запрещен цензурой.
СТО КРИКОВ УЖАСА 1965 Мексика CIEN GRITOS DE TERROR (100 СRIES OF TERROR) реж Рамон Обон (Ramon Obon), в р. Ариадна Вельтер (Ariadna Welter), Хоакин Кордеро (Joaguin Cordero). Фильм ужасов. Муж придумывает план убийства своей жены, и бедная женщина похоронена живой в склепе.
КНИГА ИЗ КАМНЯ 1969 Мексика EL LIBRO DE PIEDRA (Book Of Stone) реж Карлос Энрике (Carlos Enrigue), в р. Табоада Марга Лопес (Taboada Marga Lopez), Хоакин Кордеро (Joaguin Cordero). Забытый классический драгоценный камень мексиканских фильмов ужаса.
Богатый человек приезжает в огромный старый особняк со своей новой молодой женой и дочерью Сильвией (Люси Будж) от его первого брака. Из-за ее поведения к ней преставлена специальная преподовательница Джулия (Марго Лопес). В огромном заднем дворе, заросшем деревьями и покрытом сорняками, молодая девушка обнаружила могилу и стоящую над ней статую ангела, который читал открытую каменную книгу, возраст которой 10000 лет. Легенда рассказывает, что статуя это совсем не то, чем она кажется. Когда в начале фильма Сильвия признается Джулии, что она нашла себе друга, маленького мальчика Хьюго, никто не обращает на это внимания, пока в доме не начанают происходить таинственные и трагические вещи. Это довольно страшное кино.
САНТО ПРОТИВ ГОЛУБОГО ДЕМОНА (СТРАНА СМЕРТИ) 1970 SANTO Y BLUE DEMON (El mundo del los muertos, Land of the dead) реж Джильберто Мартинез Саларес (Gilberto Martinez Solares), в р. Санто (Santo), Алехандро Круз (Alejandro Cruz). Фильм из бесчисленной серии о похождениях Санто.
НОЧЬ
ТЫСЯЧИ КОТОВ 1974 Мексика 95 мин
Богатый миллионер Хьюго имеет старый готический замок и армию из стаи тысячи котов-людоедов. Замок охраняет горбун по имени Горго. Хьюго на вертолете облетает Акапулько, выискивая красивых молодых девушек, и приглашает их посетить его замок. Там он, угощая их на широкую ногу, потом с помощью Горга их убивает, а их головы помещает в кристаллические клетки. Тела, нарубленные на части, отдавал армии голодных котов. Фильм не является шедевром мексиканского эксплотейшен, но действие весьма неплохое, а девушки очень красивые.
МУЗЫКАЛЬНАЯ ШКОЛА (ESCUELA DE MUSICA) 1955 Мексика MUSIC SCHOOL реж Мигель Закариус (Miguel Zacarias), в р. Педро Инфанте (Pedro Infante), Либертад Ламарг (Libertad Lamargue). Один из классических мексиканских музыкальных фильмов их золотой поры.
АДАМ И ЕВА 1956 Мексика ADAN Y EVA реж Альберто Гут (Alberto Gout), в р. Карлос Баэна (Carlos Baena), Кристиан Мартель (Christiane Martel ). Бог создал женщину для мужчины…чтобы жить и играть в невинности в Саду Рая, пока змея искусительница не вводет их в грех. Смелая история первого мужчины, первой женщины и первой любовной интриги, снятая в ярких сочных цветах. Фильм имел мировую примьеру в лагере нудистов. Кристина Мартель, прежде мисс Франс, игравшая Еву, родилась в Париже в 1932 году и после очень короткой карьеры в Голливуде стала сниматься в Мексике, где за короткое время стала очень популярна. В конце концов, она вышла замуж за видного политического деятеля, который запретил показывать фильмы с ее участием даже на телевидении. Запрет продолжался более 40 лет. Последний ее фильм в кино был «Голиаф и гуны» 1962 года.
РАЗОЧАРОВАНИЕ 1969 Мексика ANTICLIMAX реж Гелсен Газ (Gelsen Gas), в р. Марицио Давидсон (Mauricio Davidson), Тина Френч (Tina French). Экспериментальное кино. Мексиканский авангард.
ТАЙНЫЙ РЕЦЕПТ 1965 Мексика SECRET FORMULA реж Рубен Гамез (Ruben Gamez), в р. Хосе Кастилло (Jose Castillo), Мануэль Гетан (Manuel Gaitan). Экспериментальное кино. Мексиканский авангард.
КРОВЬ КОНДОРА1969 Боливия YAWAR MALLKU (BLOOD OF THE CONDOR) реж Хорхе Санхинес (Jorge Sanjines), в р. Марселино Янахуя (Marcelino Yanahuaya), Бенедикта Мендоза (Benedicta Mendoza)
Этот
знаменитый фильм, демонстрировавшийся во многих странах мира, был не только
антиимпериалистическим, в первую очередь, он был антиамериканским. В отзывах
американцев, которые можно прочесть об этом фильме, почти площадная брань. Концепция
латиноамериканского кино «превратить искусство в оружие
национально-освободительной борьбы». Санхинес поставил фильм (на языке кечуа) о
преступной деятельности представителей американского Корпуса мира по
стерилизации крестьянских женщин в Боливии (нечто подобное, только не так грубо,
видимо, у нас делает Институт по планированию семьи, существующий, как
утверждают, на американские деньги). На экране
противопоставлено два мира: угнетенных
и угнетателей . В конце фильма гнев людей прорывается наружу, обидчики
наказаны. Последний кадр, показывающий только поднятые руки людей, сжимающих
ружья, очень символичен. Эту ленту группа «Укамау» (как и название одного из
фильмов Санхинеса) показывали по всей стране, и везде она вызывала бурную
реакцию. Под давлением общественного мнения в
МУЖЕСТВО НАРОДА 1971 Боливия 90 мин EL CORAJE DEL PUEBLO реж Хорхе Санхинес (Jorge Sanjines), в р. Домицилия де Чунгара (Domitila de Chungara), Эусебио Джиронда (Eusebio Gironda). В картине рассказывается о кровавой расправе правительственных войск в июне 1967г. над бастовавшими шахтерами, вошедшей в историю как «Ночь Св. Хуана». Это один из лучших латиноамериканских фильмов в жанре политического разоблачения, где два жанра, документальный и художественный, скрещиваются в одном фильме. Фильм был запрещен, и на экраны не вышел. Приз на МКФ в Берлине.
ПОДПОЛЬНАЯ
НАЦИЯ 1989 Боливия 128 мин
А главным зрителем должно были стать коренное население Боливии - индейцы. Первый успех принес фильм «Революция» 1963 (приз МКФ в Лейпциге), сделанный под сильным влиянием фильмов Эйзенштейна. В 1966г вышел его фильм «Укамау» получивший 11 международных премий, в том числе Каннского фестиваля. Впервые в Боливии фильм сняли на языке индейцев. Творчество Санхинеса и его группы сделало боливийское кино известным за рубежом и повлияло на кинематогроф Эквадора и Перу. В самой Боливии в первые за всю ее историю был недавно избран президент индеец. Своим творчеством внес лепту в это и Хорхе Санхинес.
ЗЕМЛЯ В ТРАНСЕ 1967 Бразилия TERRA EM TRANSE реж Глаубер Роша (Glauber Rocha), в р. Хардель Филхо (Jardel Filho), Пауло Аутран (Paulo Autran). «Земля в трансе» - вероятно, самый важный фильм Рошы. Он имел огромный резонанс и в Бразилии, и в мире. На родине фильм был запрещен цензурой. Но после того, как он получил 2 приза в Каннах (Приз Луиса Бунюэля и Приз Федерации Международных критиков, а также главный приз в Локарно (Швейцария) и там же еще 7 призов, Лучшее кино года и Приз Эр-Франс и т. д.), чтобы не выглядеть совсем одиозно, запрет отменили. Но буржуазное правительство Бразилии не могло примириться с подобным творчеством, и Роша был вынужден покинуть родину. Вернуться обратно из эмиграции он сможет только в 1977 году.
В «Земле в трансе» на экране вымышленная Латиноамериканская страна Эльдорада, привычные заигрывания политических кандидатов с народом и кровавые репрессии, освященные властью.
Главный герой анархист и идеалист Пауль Мартинс (лучшая роль Джардэла Филхо), по профессии журналист пишущий стихи, борется против популисткого губернатора и консервативного призидента Порфирия Диаса. В этом его потдерживают революционные силы. Мартинс мучается, так как эти два корумпированных политических деятеля были в прошлом его друзьями, и были избраны при его моральной поддержке. В фильме показано циничное и аморальное поведение буржуазных политических деятелей. Роша ничуть не боится обсуждать «крамольные темы», как то: классовая борьба, манипуляция сознанием покорных масс со стороны правящей элиты, коррупция политических деятелей, анархизм, ложь предвыборных обещаний, экономическое и политическое влияние Западных стран в Латинской Америке, государственные перевороты. В диалогах используются слова «империализм», «капитализм», «массы», «революция», «мелкая буржуазия».
В фильме излагается ряд смелых и трудных вопросов: почему политическая и местная коррупция является вездесущей в Латинской Америке? Почему и как фашисткие лидеры «очаровывают массы» и им удается быть избранными? И почему всегда они идут рука об руку с католической церковью? Демагог лучше чем фашист? Готовы ли рабочие, не подготовленные и неорганизованные взять власть в свои руки? Массы хотят власть ради равенства, или они жаждут привелегий, которые они никогда не имели? Действительно ли вооруженное революционное восстание более эффективно чем постепенное эволюционное завоевание социальных и политических прав? Какая революционная модель больше подходит «к ввозу»: из СССР, Кубы, Китая? Может «новое общество» быть менее деспотично чем старое? И нет на это никаких простых и легких ответов.
Фильм, сделанный в непростой аллегорической манере, испытал сильное влияние театра Брехта, а также российского революционного кино Эзенштейна, Довженко, французского авангарда Виго, Гадара и экспериментального синема-верите (cinema-verite). «Кипящий хаос политической реальности передан лихорадочным ритмом монтажа, барочной избыточностью метафор, неожиданным соотношением изображения и оперной музыки, перебиваемыми сухими щелчками огнестрельного оружия. Фильм прозвучал криком боли автора за свою страну и свой народ» (Ветрова).
Для зрителя 21 века, смотрящего политически кастрированные фильмы «Земля в трансе» может стать настоящим откровением. Это один из важнейших фильмов для тех, кто интересуется Латиноамериканским кино и революцией. Всегда актуальная история о политической коррупции и деградации души. В самой Бразилии к этому фильму нет равнодушных - или любовь, или ненависть.
ЛЮСИЯ 1968 Куба 160 мин LUSIA реж Умберто Соласа, в р Ракель Реюэлта (Raguel Reyuelta), Эслинда Нюнез (Eslinda Nunez), Адела Легра (Adela Legra). «Люсия» - один из самых моих любимых кубинских фильмов, да он и считается одной из лучших постановок, когда-либо сделаных на Кубе. Картина состоит из трех новелл, рассказывающих о трех женщинах: судьбы каждой из них неразрывно связаны с судьбой кубинского общества конца прошлого века, 30-х и 60-х годов 20-ого века. Время действия первой новеллы - 1895 год. Место действия Вилья де Тринидад, типичный колониальный город, построенный в пышном стиле испанского барокко. Героиня - увядающая красавица, представительница креольской аристократии.
Забыв обо всем на свете, она решается совершить вместе со своим любимым, Рафаэлем, путешествие по местам, в которых прошло ее детсво. Но Рафаэль, говоривший, что он вне борьбы, что он не за кубинцев и не за испанцев,- испанский шпион. За ними по пятам следует отряд карателей, которых Люсия невольно приводит к затерянному в горах имению-убежищу повстанцев. За слепоту чувств Люсия расплачивается гибелью брата и нескольких патриотов.
Пробуждение от любовного сна наступает в тот момент, когда Рафаэль сталкивает Люсию с лошади под копыта надвигающихся испанских всадников. На ее глазах разворачивается битва, и она понимает, что ее судьба была лишь одной из нитей, ведущему к этому историческому сплетению множества судеб. Отныне ее будет двигать не роковая любовь, но гражданский долг. И выйдя из своего прежнего иллюзорного состояния, она идет, чтобы покарать предателя и погибнуть. Трагическое потрясение оказывается столь сильным, а героический порыв настолько пламенным, что Люсия испепеляет себя и возрождается подобно фениксу, обновленная. Теперь она не девушка из высшего света, но кубинка, знающая лишь закон свободы; не томная возлюбленная, а грозная мстительница. Все неистовее бьют барабаны карнавальной процессии, сквозь которую пробирается Люсия, надвигающаяся как неминуемая кара, на предателя. Судорожно мечется искромсанный ножом Рафаэль - мечется и сама камера, останавливающаяся под конец на остекленевших глазах убитого. В этом полном яростной экспрессии эпизоде перед нами возникает Люсия – вершительница возмездия. В начале фильма режиссер показал нищенку Фернандину, над которой когда-то надругались испанские солдаты. Тогда между нею и Люсией была пропасть: наверху богатство и изящество - внизу нищета и грязь. Пройдет время, и Люсия окажется такой же жертвой надругательства. Финал новеллы: Люсию волокут по мостовой испанские солдаты, нищенка склоняется над ней и по-сестрински гладит ей лицо. Две кубинские женщины стали обобщенным образом боли и гнева. Соласа в своем фильме, где его героини носят во всех трех новеллах одно и то же имя Люсия, хотел показать, что революция началась не в 1959 году: предпосылки к ней в истории Кубы были давно. «Революция, - писал Н. Я. Берковский, – завоевала духовным и материальным образом будущее, духовным образом она завоевала и прошлое, ум и чувство приобретали власть над ним, не давая ему уйти в небытие».
ВОСПОМИНАНИЕ ОБ ОТСТАЛОСТИ 1968 Куба MEMORIAS DEL SUBDESARROLLO реж Томас Гутьеррес Алеа (Tomas Gutierrez Alea), в р. Серхио Коррери (Sergio Corrieri), Дейзи Гранадос (Daisy Granados).
Серхио, выходец из богатой буржуазной семьи, писатель. После произошедшей революции на Кубе решил остаться, «чтобы видеть, как все происходит». Несмотря на то, что его жена и родители бегут в Майями, Серхио безразличен к политике, он наблюдатель, а не участник. Алеа показывает его как антигероя, человека, находящегося в глубоком духовном кризисе, чувствующего себя старым в тридцать лет. Неспособный написать новый роман, Серхио живет за счет ренты от квартир, которые он сдает, что позволяет ему жить в роскоши среднего класса. Он проводит дни в постели или прогулках и встречах с молодыми девушками, жалуясь, «что все случается с ним слишком рано или слишком поздно». Хана, девушка, которая его любит, убеждает его ехать в Нью-Йорк с ней, но он не хочет покидать Кубу. Когда он знакомится с шестнадцатилетней девушкой Эленой, которая хочет стать актрисой, он пытается из нее сделать «буржуазную кубинскую женщину». Серхио отвозит ее в дом, где жил Хемингуей, но жалуется что это не работает. «Ее ничто не интересуют». «Это один из признаков отсталости, Элена», -говорит он; как другие кубинские женщины, она неспособна ценить что-то, накапливать опыт, развиваться».
Режиссер за внешней беспристрастностью скрывает драматические раздумья о месте интеллигенции в новом послереволюционном обществе. Происходящие радикальные перемены на Кубе даны в фильме глазами мелкобуржуазного интеллектуала Серхио, которого сыграл очень популярный на Кубе актер Серхио Коррьери. В «Воспоминаниях об отсталости» органично сплетены художественный вымысел и документальные кадры: снятые скрытой камерой прохожие на улице, также участники дискуссии «литература и революция», фрагменты телепередач, обращение Фиделя Кастра к народу во время Карибского кризиса 22 октября 1962 года. Фильм получил приз ФИПРЕССИ на МКФ в Карловых Варах 1968, премию «Варшавская сирена» 1970, премию Ассоциации кинокритиков США («демократическое общество» отказало Алеа в въездной визе в США для получении премии), газета «Нью-Йорк Тайм» назвала фильм в числе десяти лучших за 1974 год.
ШАКАЛ ИЗ НАУЭЛЬТОРО 1969 Чили EL CHACAL DE NAHUELTORO реж Мигель Литтин (Miguel Littin) , в р. Нельсон Виллагра (Nelson Villagra), Шенда Роман (Shenda Roman). Один из лучших чилийских фильмов, вместе с «Вальпараисо, любовь моя» Франсии и «Тремя грустными тиграми» Руиса положил начало новому чилийскому кино. В основе первого художественного фильмам Литини подлинная история: жестокое убийство нищей вдовы и ее маленьких детей, совершенное бедным и невежественным крестьянином по кличке Шакал. Режиссер показывает парадоксальную ситуацию, как в тюрьме из дикого, забитого существа постепенно делают человека, дав ему кров, еду и обучив его грамоте. А как только он превращается в сознательного члена общества, ведут расписываться под вынесенный ему смертный приговор. Так в этом жестоком, правдивом и беспощадном фильме ставится вопрос о лицемерии и ханжестве буржуазного общества. Фильм снят в экспрессивной эмоциональной манере в черно-белом цвете. Главную роль блестяще сыграл Нелсон Вильгрой, ставший настоящим открытием.
РАССКАЗЫ О РЕВОЛЮЦИИ 1960 Куба HISTORIAS DE LA REVOLUCION реж Томас Гутьерес Алеа (Tomas Gutierrez Alea), в р. Бертина Асеведо (Bertina Acevedo), Энрике Ронг (Enrigue Rong). До революции, особенно в годы реакционной диктатуры Батисты, Куба выпускала на экран продукцию, художественный уровень которой за небольшим исключением был очень низок. Вот названия самых популярных лент тех лет: «Музыка, женщины и пираты», «Дикая красотка», «Нудизм в тропиках», «Сандра, жгучая женщина». Подлинным искусством кубинский кинемотограф стал благодаря прошедшим переменам. «Рассказы о революции» - первый полнометражный художественный фильм, созданный после подписания Фиделем Кастрой декрета об образовании Кубинского института киноискусства (ИКАИК). Рожденный революцией кубинский кинематограф прежде всего о ней и говорит. Герой первого из «Рассказов о революции» Альберто, узнав, что его жена прячет раненого повстанца, и боясь быть скомпрометированным, решает переночевать в гостинице. Подобное поведение вызывает подозрение шпиков – полицейские наведываются к нему домой, убивают его жену и собираются расправиться с самим Альберто. Он загнан в длинную узкую щель между двумя корпусами здания. Кажется, что нет выхода. В это время неподалеку останавливается фургон, развозящий молоко. Но на мольбу Альберто молочник отвечает: «Слишком рискованно. Не могу вам помочь. Желаю удачи». Не вернись он минутой позже, чтобы спрятать Альберто в своем фургоне, пожелание удачи прозвучало бы насмешкой. Кубинские кинематографисты любят изображать ситуацию, в которой сочувствие имеет смысл лишь тогда, когда оно становится содействием. Мера человека здесь одна – поступок. Слова, в поступок не переведенные, не имеют смысла. Видимо, поэтому кубинские фильмы так немногословны. Кубинский кинематограф был драматичен в самом буквальном смысле этого слова.
СМЕРТЬ ОККУПАНТУ 1961 Куба MUERTE AL INVASOR (док.) реж Сантьяго Альварас (Santiago Alvarez), в р. Лиина Хорн (Lena Horne).
ТЕПЕРЬ 1965 Куба NOW (док.) реж Сантьяго Альварас (Santiago Alvarez). Музыка «Хава Нагила» (евр.), песню NOW исполняет Лиина Хорн. Документальный фильм о борьбе против расовой дискриминации в США. В тексте песни говорится, что необходимо сражатся за равенство гражданских прав негров более эффективными методами против того реального насилия, из-за которого они страдают. Эта песня считается первым в истории видеоклипом.
ДО ПОБЕДЫ
НАВСЕГДА (HASTA
Около 90 процентов фильмов, выпущенных после революции на Кубе, были документальными.
Человек, ответственный за их высокий международный престиж, Сантьяго Альварас (1919-1998). Выпуски «Кинохроники», произведенные кубинским институтом фильма (ICAIC) выходили еженедельно. Альварас поставил огромное количество кинохроники, а также много коротких полнометражных документальных фильмов. Никогда нигде не учившийся киноделу, Альварос хотел стать журналистом, но полагал, что киножурналистика дает больше возиможностей для творчества, чем простой репортаж. Как он говорил «Революция сделала меня режиссером». Чтобы достичь наибольшего эффекта, кинохроника Альвараса интегрирована так, что в итоге она выходила больше как индивидуальный документальный фильм, чем обезличенные обобщенные новости. Доминирующая особенность стиля Альвараса– необычная ритмичная смесь визуальных и звуковых форм. Он использовал все, что попадалось ему под руки, чтобы интересно передать свое сообщение: живопись и исторические документы, фотографии, отрывки из ТВ передач и фильмов, белетристику, мультфильмы. У него был невероятный диапазон звуковых сопровождений. Веря, что 50 процентов ценности фильма находится в музыке, Альварас смешивал классическую и тропическую музыку, звуковые эффекты. Он считал, что кино имеет собственный язык, отличающийся от TV или радио. И сущность этого языка – монтаж.
Документальные фильмы Альвараса сосредотачивались на национальных и международных темах. Например, циклон – ранняя эффектная кинохроника урагана «Флоры» на Кубе. Альварас достиг большого мастерства в использовании звуков. За кадром нет голоса диктора, только реальные звуки грузовиков и вертолетов и музыка органа, которая устрашающе акцентирует внимание на сценах оказания помощи раненым и похоронах мертвых, погибших в результате урагана. Или вот короткий репортаж о расизме в США, отредактированный к ритму песни Лины Хорн (популярная американская негритянская джазовая певица). Особенно смотрится эффективно последовательность, с которой Альварас показывает поочередно руки в цепях арестованных чернокожих и связанные руки протестующих противников аппартеида. Чтобы показать динамику коллективной борьбы, в которой люди находятся не только в качестве продукта обстоятельств, но и как действующие лица истории, способные к изменению этих обстоятельств. Здесь Альварас соединяет вместе идеологию и искусство, делая блестящий журналисткий репортаж.
Один из лучших примеров работы Альвараса «Весенняя пора» 1979, где с помощью монтажа показана жизнь и смерть города Хошимина. Он показывает замедленную съемку бомб, падающих с бомбордировщиков США, комбинируя сцены злодеяний США во Вьетнаме и маршами протестов в Америке, показывая, что реальный враг не американцы, а их правящий класс. Используя в определенной последовательности то, что кажется доступным, он создает невероятно живой монтаж. Хотя некоторые считают, что более ранние короткие фильмы Альвараса превосходят его поздние работы (в ранних фильмах линия между героями и злодеями была определена более ясно), он до самой смерти оставался одним из самых крупных и уважаемых документалистов Латинской Америки. За 40 лет он сделал более 600 фильмов. Умер в Гаване в 1998 году от болезни Паркинсона.
АМРАПАЛИ
1966 Индия 120 мин реж Лек
Тандон, в р. Виджаянтимала, Сунил Датт
КОРОЛЬ И ВОР 1953 KING’S THIEF реж Роберт З.Леонард,
в р. Энн Блит, Эдмунд Пердом.
Англия 1670 год. Отец леди Мзри обвинен в
измене и казнен. В этом виноват коварный канцлер короля.
КАПИТАН КИДД
1945 CAPITAN KIDD реж Роулэнд В.Ли., в р. Чарльз Лотон,
Рэндолф Скотт.
Мадагаскар. Место обитания пиратов. Самый
жестокий среди них был капитан Кидд. Блестящая сыграна роль Чарльзом Лотоном.
СИНБАТ МОРЕХОД 1947 Реж Ричард Уоллэс, в р. Дуглас Фербенкс мл.,
Маурин О’Хара
КОВАРНЫЙ ЛИС БОРДЖИА 1949 PRINCE OF FOXES реж Хенри Кинг (Henry King), в р. Тайрон Пауэр (Tyrone Power), Орсон Уэллс (Orson Welles). Это динамичный, наполненный интригами и
заговорами фильм рассказывает об одном из самых хитрых и расчетливых правителей
Италии 15 века –Борджиа Чезаре.
ХОЗЯИН БАЛЛАНТРЕ 1953 MASTER OF BALLANTRAE реж Уильям Кайли, в р. Эррол Флинн, Роджер
Лайвси. Прекрасный классический приключенческий фильм по одноименному
произведению Стивенсона.
МОРСКОЙ ЯСТРЕБ 1939 реж Майкл Кертиц, в р. Эррол Флинн, Бренда Маршалл.
Превосходный фильм об английских пиратах, сражающихся с Испанской армадой на благо
Англии.
ОДИССЕЯ КАПИТАНА БЛАДА 1935 реж Майкл Кертиц, в р. Эррол Флинн, Оливия де
Хэвиллэнд
ПИРАТ-ЧЕРНАЯ БОРОДА 1952 BLACKBEARD, THE PIRATE реж Рауль Уолш, в
р. Роберт Ньютон, Линда Дарнелл. Фильм о легендарном пирате, грозе всех
торговых судов Карибского моря и Новой Англии по прозвищу «Черная борода».
Человек, о коварстве которого слагали легенды.
ПРИНЦЕССА И ПИРАТ 1944 PRINCESS AND THE PIRATE реж Дэвид Батлер, в р. Боб Хоуп, Вирджиния
Майо. Фрегат британского флота гордо
рассекает волны теплого моря. На его борту – неудачливый актер Сильвестр (Боб Хоуп)
и скрывающаяся от своей королевской семьи принцесса Маргарет. Внезапно на горизонте
появляется пиратская шхуна. Кровожадный пират по кличке Хук с протезом руки в
виде металлического крюка захватывает судно.
ЧЕРНЫЙ ЛЕБЕДЬ
1942 BLACK SWAN реж Хенри Кинг, в р. Тайрон Пауэр, Морин
О’ХарА. Генри Морган -самый известный английский пират. Он получают амнистию и
назначается губернатором на Ямайку. Но не всем его бывшим товарищам это
нравится.
ЧАСТНАЯ ЖИЗНЬ ЕЛИЗАВЕТЫ И ЭССЭКСА 1939 PRIVATE LIVES OF ELIZABETH AND ESSEX реж
Майкл Кертиц, в р. Эррол Флинт, Бетт Дэвис.
1596 год. Драматическая история любви графа Эссекса и королевы
Елизаветы. В блестящем исполнении Эррола Флинта и Бетт Дэвис.
РЫЦАРИ КРУГЛОГО СТОЛА 1953 реж Ричард Торп, в р. Роберт Тейлор, Ава Гарднер
Известная история о короле Артуре его рыцарях
и волшебнике Мерлине.
ЦЕЗАРЬ И КЛЕОПАТРА 1945 Англия CAESAR AND CLEOPATRA реж Габриэль Паскаль, в р. Вивьен Ли, Клод
Рэйнс. Один из самых дорогостоящих Британских фильмов. Сделан по одноименной
пьесе Бернарда Шоу.
ЮЛИЙ ЦЕЗАРЬ 1953 JULIUS CAESAR реж Джозеф Л.Манкевич, в р. Марлон Брандо,
Джеймс Мэйсон
ЦАРАК ХАН 1953 ZARAK реж Теренс Янг, в р. Виктор Мэтьюр, Майкл
Уайлдинг. Время 1860-е годы. Царак Хан самый известный разбойник на территории между Индией и Афганистаном.
Дерзко нападает со своим отрядом на торговые и военные караваны англичан.
Власти обещают награду за его голову, но он неуловим.
ВОЗЛЮБЛЕННАЯ ЮПИТЕРА 1953 JUPITER’S DARLING реж Джордж Сидней, в р. Эстер Уильямс, Ховард
Кил. Из времен похода Ганнибала на Рим.
МАДАМ ДЮ БАРРИ 1954 105 мин Франция/Италия MADAME DU BARRY реж Кристиан-Жак (Christian-Jague), в р. Мартина Кароль (Martine Carol), Даниэль Ивернель (Daniel Ivermel). Красочный фильм, рассказывающий историю фаворитки Людовика XV мадам Дю Бари. Сьемки проводились в
Версальском дворце. Прекрасные костюмы, хороший сюжет, замечательные диалоги,
юмор и блистательная игра Мартины Король в роли Дю Бари.
КАК ВАМ ЭТО ПОНРАВИТСЯ 1936 Англия реж Поль
Циннер, в р. Лоуренс Оливье, Хенри Эйнли.
По пьесе Уильяма Шекспира. Герцог Фредерик
узурпирует земли и власть своего старшего братаи высылает его вместе со свитой
в Арденский лес. Следом туда бежит, переодевшись в юношу, его дочь и дочь
коварного герцога Селия. Арденский лес наполняется эхом райского блаженства,
которое слышится в напевном звучании имен героев, в тонком звоне волшебных
деревьев, падающих в изобилии румяных яблок. Здесь герои найдут любовь и
счастье…
ГОЛИАФ И ДРАКОН 1960 Италия/Франция
ПОКОРИТЕЛЬ МИКЕН 1963 Италия/Испания ERCJTE CONTRO MOLOCK
СХВАТКА ТИТАНОВ 1981 Англия CLASH OF
THE TITANS
ТРОЯНСКАЯ ВОЙНА 1961 Италия/Испания
ЯД ГИДРЫ 1960 Италия/Испания GLI AMORI DI ERCOLE
ГЕРАКЛ И ЦАРИЦА ЛИДИЯ 1959
Италия/Испания/Испания ERCOLE E
ГЕРАКЛ И ЦАРИЦА САМАР 1964 Италия/Испания MACISTE E
ЛЕВ ЕГИПТА 1965 Италия/Испания LEONE DI TEBE
МЕДУЗА ГОРГОНА 1963 Италия/Испания PERSEO I’INVINCIBILE
ТРИУМФ ГЕРОЯ 1964 Италия/Испания TRIMPH OF HERCULES
ЧТО ЗАСТАВИЛО ЕЕ СДЕЛАТЬ ЭТО? 1930 NANI GA KANOJO O SO SASETA KA (WHAT MADE HER DO IT?) реж Шигееши Сузуки (Shigeyoshi Suzuki), в р. Кейко Такацу (Keiko Takatsu), Ринтаро Фуджима (Rintaro Fujima). Прекрасный японский бриллиант немого периода. Время действия 1929 год Отец Сумико, впавший в отчаяние от нищеты и безысходности, перед тем , как покончить с собой, посылает свою дочь к брату в Шинден, где, он надеется, она найдет второй дом. Но ее дядя беден и продает ее в цирк. Ее новый хозяин - улыбающийся садист, метатель ножей. Сумико и другие сироты, работающие в этом цирке, расматриваются как крепостные, и всегда ходят полуголодные. Наконец, Сумико и Шинтару, молодой человек, работающий в цирке, бегут из него. После долгих мытарств они находят убежище и обретают счастье. Сумико становится домохозяйкой. Но счастье - вещь короткая на земле в этой юдоли скорби. Молодая пара пытается покончить с собой. Сумико спасают и заключают в женский католический монастырь. И хотя Шинтару, которого она любила, тоже был спасен, фильм заканчивается трагедией. В основе картины лежит популярная пьеса «Shingeki». Фильм был недавно найден в Госфильмофонде среди трофейных немецких фильмов и востановлен в 1998 году.
ГИОНСКИЕ
СЕСТРЫ 1936 69 мин Япония GION NO SHIMAI (SISTERS OF THE GION) реж Кэндзи Мидзогути (Kenji Mizoguchi), в р. Исузу Ямада (Isuzu Yamada), Йоко Умемура (Yoko Umemura). Гейша из района Гион, что в Киото,
чувствует себя обязанной помогать своему возлюбленному Ферусое, когда он просит
ее остаться с ним после его разорения и отъезда жены. Однако, ее младшая сестра
Омочи говорит ей, что она тратит впустую время и деньги на неудачника, говоря
что они дожны найти себе богатых поклонников. Омота поэтому пытается различными
способами избавиться от Феруосы.
ВОПРОСЫ ЛЮБВИ И НЕНАВИСТИ 1937 108 мин Япония AIEN KYO (Straits Of Love And Hate) реж Кэндзи Мидзогути (Kenji Mizoguchi), в р. Тайзо Фуками (Taizo Fukami), Сейзабуро Кавазу (Seizaburo Kawazu)
47 ВЕРНЫХ САМУРАЕВ 1941 Япония
2 серии 241 мин GENROKU CHUSHINGURA ( 47 Samurai)реж Кэндзи Мидзогути (Kenji Mizoguchi), в р. Йошизабуро Араши (Yoshizaburo Arashi), Утакмон Ичикава (Utacmon Ichikawa).
Лорд Акано пытается бороться против взяточнечества членов суда Сегуна.
Его честность, однако, бесполезна против коррупции администрации. И он вынужден
совершить харакири. Лидер из числа его
приближенных Оичи замышляет заговор с другими рони, чтобы отомстить за их
господина.
В основу положена подлинная история,
случившаяся в 1702 году в Эдо. 46 мужчин и 1 почетный член, мстя, штурмуют
особняк лорда Кузукеносьюка и убивают его. После этого совершают коллективное
харакири.
МИЯМОТО МУСАШИ 1944 Япония
MIYAMOTO MUSASHI реж Кэндзи Мидзогути (Kenji Mizoguchi), в р. Чоюро Кавапасаки (Chojuro Kawarasaki), Канемон Накамура (Kanemon Nakamura). Шиноби и ее брат Геничиро умоляют
известного фехтовальщика Мусаши преподать им урок фехтования, чтобы отомстить
за смерть отца. Убийца их отца, видя сестру и брата с Мусаши, нанимают на помощь
другого большого фехтовальщика Коджиро Сазаки. Эта история дала возможность
Сазаки бросить вызов Миямото Мусаши.
ПЯТЬ ЖЕНЩИН УТАМАРО 1946
106 мин Япония UTAMORO O MEGURU GONIN NO ONNA (FIVE WOMEN AROUND UTAMARO) реж Кэндзи Мидзогути (Kenji Mizoguchi), в р. Миносуке Бандо (Minosuke Bando), Кинуе Танака (Kinuyo Tanaka). История основана на жизни известного
японского художника Китагоы Утамаро (1753-1806) и людей, которые его окружали. Утамаро
любил рисовать портреты красавиц. И бордели Токио обеспечивали его моделями. Мы
видим мир кипящих страстей вокруг художника, поскольку женщины в его жизни
соперничали между собой из-за него. И иногда его искусство доставляло ему
неприятности. В фильме очень хороши декорации и действительно замечательно
выполнены женские костюмы.
ЛЕДИ ОЮ
1951 94 мин Япония OYU-SAMA реж Кэндзи Мидзогути (Kenji Mizoguchi), в р.Кинуе
Танака (Kinuyo Tanaka), Нобуко Отова (Nobuko Otowa). «Леди Ою» - история трагического
треугольника. Молодой человек влюблен в
старшую из сестер. Но овдовевшей женщине закон запрещает снова выходить замуж.
Она должна воспитывать сына как глава семьи после смерти мужа. И она убеждает
молодого человека жениться на ее младшей сестре. В брачную ночь невеста, заметившая безумное
увлечение своего жениха, предлагает ему оставить их отношения платоническими.
Это позволили бы его любви остаться чистой и остановило бы его измену с ее старшей
сестрой, которая как она подозревала, тоже любит ее мужа.
ГИОНСКИЙ ФЕСТИВАЛЬ МУЗЫКИ (ГЕЙША) 1953
Япония 85 мин GION BAYASHI реж Кэндзи Мидзогути (Kenji Mizoguchi), в р. Мичие Когуре (Michiyo Kogure), Аяко Вакао (Ayako Wakao). Действие фильма происходит в Киото в
послевоенные годы. Гейша Мииохару соглашается отдать свою 16 –летнюю младшею
сестру Эико в обучение профессии гейши. Их мать, которая прежде была гейшей,
умерла. После года обучения она должна будет вернуть крупную сумму денег или
стать гейшей. Минохару занимает деньги у владельца чайной Окими, который, в
свою очередь, получил деньги от бизнесмена Кузуды, собирающегося хорошо заработать
на Эико. Это- типичная история женщины,
которая становится Гейшей. Таким никогда не дают никакого выбора, и они
становятся настоящими рабами в капиталистической системе отношений. После того,
как Эико обучают и деньги потрачены, ее
«владелец» ожидает, что девушка заплатит долг, спя с клиентами. Эико возражает,
оскорбляется, угрожает, пока не подчиняется.Жестокое кино. В фильмах Мидзогути
об эксплуатации женщин это может быть самое мощное после «Улицы Позора». Фильм
сделан визуально красиво и незабываемо. Сцены изящно чувственные с тонкими
нюансами и артистичны. А действие превосходно и правдоподобно.
ЖЕНЩИНА, О КОТОРОЙ ХОДЯТ СЛУХИ (WOMAN IN THE RUMOR) 1954 Япония UWASA NA ONNA реж Кэндзи Мидзогути (Kenji Mizoguchi), в р. Кинуе Танака (Kinuyo Tanaka), Томоемон Отани (Tomoemon Otani). Хатсуко Умабучи – вдова, которая управляет
преуспевающим домом гейши в Киото. Ее дочь возвращается из Токио после неудавшейся
попытки самоубийства, когда ее возлюбленный узнал о профессии ее матери.
Дом Хатсуко обслуживает молодой доктор
Матобой, который заботится о девушках-гейшах. Доктор увлекается Юкикой, которая
сначала презирает и его, и все связанное с домом гейш. Но ничего не постоянно в
мире, тем более взгляды молодых девушек.
ИСТОРИЯ ШИКИМАТЦУ 1954 Япония CHIKAMATSY MONOGATARI (TALE OF THE CRUCIFIED LOVERS) реж
Кэндзи Мидзогути (Kenji Mizoguchi), в р. Казуо
Хасегава (Kazuo Hasegawa), Киоко Кагава (Kyoko Kagawa).
Событие в фильме происходит в 17-ом столетии в
Киото. Осан замужем за богатым и скупым изготовителем свитков. Но ее ложно
обвиняют в измене мужу с лучшим рабочим
мастерской Мохеи. Паре приходится бежать из города. Несчастье объеденило
их, и они влюбляются друг в друга. Обманутый муж приказывает своим людям найти
их.
ПОВЕСТЬ О ДОМЕ ТАЙРЫ 1955 Япония SHIN HEIKE MONOGATARI (TAIRA CLAN SAGA) реж Кэндзи Мидзогути (Kenji Mizoguchi), в р. Нуротоши Хаяши (Narutoshi Hayashi), Райзо Ичикава (Raizo Ichikawa).
Командующий специальных частей капитан Тадамори возвращается в Киото
после поражения, которое он нанес пиратам на западе Японского моря. Но из-за высокопоставленных
придворных, игнорирующих приказ императора, Тадамори не получает никакой
награды.
РАЙОН КРАСНЫХ ФОНАРЕЙ (УЛИЦА СТЫДА)
1956 82 мин Япония AKASEN CHITAI (STREET OF SHAME) реж Кэндзи
Мидзогути (Kenji Mizoguchi), в р. Мачико Кио (Machiko Kyo), Айко Мимасу (Aiko Mimasu). Лебединная песня Мидзогути. Один из лучших
его фильмов. Это история нескольких проституток, работающих в районе красных
фонарей в Токио. Их грустные истории состовляют основу фильма. Каждая из них
работает, имея на это свои побудительные причины. Ханае (Hanae) замужем, у нее безработный муж, и она имеет
маленького ребенка. Юмеко - вдова, свои деньги тратила на сына, но он вырос, и
теперь не признает ее как мать, у Йори (Yorie) есть мужчина, который готов жениться на ней,
но, оказывается, что брак ведет еще к большему унижению, чем проституция. Ясуми
(Yasumi) экономит деньги,
чтобы заплатить все долги и выйти замуж. Микки кажется самой легкомысленной,
пока не приезжает ее отец с новостями из дома и не просит, чтобы она приехала домой.
Это был большой фильм Мидзогути. Сразу после Второй Мировой войны, когда Япония
была опустошена, многие женщины должны были работать проститутками, чтобы прокормить себя и свои
семьи. Финал фильма получился одним из самых удивительных и мощных, когда-либо
сделанных в истории кино. По ходу фильма нам сообщают, что политические деятели
пробуют объявить проституцию вне закона.
В фильме им это не удается. А в жизни благодаря этому фильму законопроект был
провален.
УЛИЦА ЛЮБВИ И НАДЕЖДЫ 1959 Япония AI TO KIBO NO MACHI (A STREET OF LOVE AND HOPE) реж Нагиса Осима (Nagisa Oshima). Режиссер Нагиса Осима уже с первых своих фильмов интересовался людьми, выброшенными буржуазным обществом на обочину жизни. В фильме бедный школьник Мазао борется изо всех сил, чтобы помочь семье выжить. Кажется, весь мир против него. Его отец мертв, его мать больна, а его маленькая сестра умственно неполноценна и проводит все дни, рисуя мертвых животных. Мазао, талантливый мальчик, разрывается между учебой в школе и желанием работать, чтобы поддержать семью. Он хочет идти работать, но мать против, он должен продолжить работу, чтобы потом получить лучшую работу. Мазао вынужден продавать любимых голубей его младшей сестры. Продажа голубей что-то вроде жульничества, потому что при первой возможности они возвращаются домой. Поэтому их можно продавать много раз. Жизнь Мазао меняется, когда богатая девочка Киоко покупает его голубей для своего младшего брата. Ошима сделал замечательный фильм, показывающий жизнь бедных людей.
МОГИЛА СОЛНЦА
1960 Япония TAIYO NO HAKABA (SUN’S BURIAL) реж Нагиса Осима (Nagisa Oshima). В трущобах Осаки совсем молодой юнец
участвует в хищениях, нападениях, грабежах, проституции и покупке и продаже удостоверений
личности и крови. Здесь союзы непостоянны, они то создаются, то расподаются. Татсу
и Такеши , друзья с детства, неохотно присоединяются к местной банде. Ханоко -
молодая женщина с амбициями, сначало она участвует в бизнесе по продажи крови с
своим отцом, потом присоединяется к банде. Но скоро порывает с ними, несмотря
на то, что взяла под крыло чувствительного Такеши. В этом мире каждый готов
убить другого.
Это кино умеет уничтожить романтическое понятие бедности и благородства жизни в трущобах, бедный но честный. Живут здесь не благородные или неудачные люди. И они не жертвы. Эти люди просто жестоки и черствы, и ради того, чтобы добраться до вершины успеха, поедают друг друга, как животные. Почти все они эгоистичны, жадны или наивны, как Такеши, невинный псевдо герой, оказавшийся тоже эгоистом. Этот фильм как коментарий к развращенности превосходен. Как экспертиза обмана и предательства это классика.
НОЧЬ И
ТУМАН ЯПОНИИ 1960 Япония NIHON NO YORU TO KIRI
(NIGHT
AND FOG IN JAPAN) реж Нагиса
Осима (Nagisa Oshima) «Зенкиото»
(Zenkyoto) это Объединенный Совет Борьбы, студенческое
движение, объединяющее японские учебные завидения по всей стране, включая как
школы, так и Университет Токио в 1960-е годы, и организовывающая в них
забастовки. Однако, Zenkyoto не был первым левым студенческим движением в Японии. Лучше
организованной была Зенгакурен (Zengakuren), которая организовывала рабочих, студентов и леворадикальную интеллигенцию
против японского капиталистического государства. Фильм Осима был снят в
ИСТОРИЯ
ЖЕСТОКОЙ ЮНОСТИ 1960 Япония SEISHUN ZANKOKU MONOGATARI
(A STORY OF THE CRUELTIES OF YOUTH) реж Нагиса Осима (Nagisa Oshima).
Микото учится в средней школе, когда Кииоши, студент университета, спасает
ее от нападения взрослого мужчины. На следующий день он то нежный, то грубый,
занимается с ней сексом, а затем отказывается от нее. Неделю спустя она вызывает
его в бар. Пока она его ждала, на нее нападают два сутенера. И снова Кииоши
спасает ее.После этого у них начинаются серьезные отношения. Продолжая учиться,
начинают вымогать деньги у мужчин, которым Микота предлагает поездку за город.
В нужный момент появляется Кииоши и шантажирует их. Но беременность и короткое
пребывание в тюрьме изменяют их отношения. «История жестокой юности» - история
не только двух влюбленных и борьбы
против моральных догм их времени, но и их борьбы против всего мира. Кииоши – в их паре более слабый,
женщины его интересуют исключительно для завоевания. Случайно он наталкивается
на Микоту, которую спасает от насильника. Обреченные возлюбленные сводят концы
с концами с помощью жульничества. Микото и Кииоши - это молодые люди,
страдающие от социального недуга, типичного для их поколения. Конец истории
ведет к трагическому концу, который в конечном счете ждет тех, кто пытается
завоевать весь мир. Фильм Осимы о Токийских подростках, сделанный в 1960 году, был
пророческим. Режиссер, давая нам точную картину подростковой сексуальности, что
было невероятно в то время, в этом небольшом шедевре далеко опередил свое
время.
ДНЕВНОЙ ДЕМОН 1966 Япония HAKUCHU NO TORIMA (THE DAYLIGHT DEMON) реж Нагиса Осима (Nagisa Oshima). Это история насильника и убийцы и двух женщин, в отношения с которыми он вовлечен. Шино - одна из жертв его насилия, когда-то давно он спас ее от самоубийства. Джинбо – жена насильника, которая знает про его преступления, но любит его и пытается спасти. Основная сюжетная линия причудлива и странна. А сюжет развивается не линейно, а скачками. Все главные герои фильма были членами неудавшейся социалистической коммуны, погружены в любовь и идеализм. Ошима говорил, что в этом фильме он хотел исследовать мужской комплекс желания и чувство позора, который они испытывают в процессе секса. Результат получился неоднозначный, поскольку история развивается по детективному руслу, превращаясь в охоту за преступником. Визуально фильм получился очень красивым.
ВОЕННОЕ ИСКУССТВО НИНДЗЯ 1967 Япония NINJA BUGEI-CHO (Band of ninja) реж Нагиса Осима (Nagisa Oshima). Смотрится с большим интересом, хотя это очень странный фильм, состоящий из мультипликации, голоса за кадром и звуковых эффектов. История членов семьи Каге, плотно уложенная в 2 часа времени и стремительно развивающаяся, имея много кульминационных моментов. Есть много жестоких и кровавых сцен.
ДНЕВНИК ВОРА ИЗ СЮДЗУКИ 1968 Япония SHINJUKU DOROBO NIKKI (DIARY OF A SHINJUKU BURGLAR) реж Нагиса Осима (Nagisa Oshima). «Дневник вора Сюдзуки» - смелое и оригинальное произведение. Два молодых вора Умеко и Берди не могут вести нормальную сексуальную жизнь, и потому, чтобы получить оргазм, должны красть. Почти весь фильм снят на шумных улицах Токио. Ошима использует для мобильности переносные камеры во многих сценах. Фильм получился многожанровый. Это сатира, комедия, фарс, эротика, пропаганда и постмодернизм, - все в одном фильме. Через приключения молодых воров режиссер высказывает свое мнение и о государственном устройстве Японии. Через весь фильм проходит также главная тема о японской сексуальной революции. «Дневник вора» так же, как и другой фильм Осимы «Смерть через повешение» 1968, созданы на основе одной криминальной истории, убийства в средней школы Коматсугава. В 1958 году молодой человек из Северной Кореи Ри Чину изнасиловал и убил двух японских девочек из средней школы, в результате чего он был казнен в 1962 году. Ри обратил на себя внимание многих из японской левой интеллигенции по причине его на удивление большого интеллекта и его переписки. К северокорейцу присоединилась журналистка Бока Джунана. В конечном счете книга Ри и письма Бока были изданы под названием «Преступление, Смерть и Любовь». Из-за своего преступления Ри стал номинальным руководителем общества осуждающих преступления японцев в Корее. В «Смерти через повешение» воспроизведена история Ри. В «Дневнике вора» главный герой разделяет общую страсть с Ри, они оба были книжные воры. Грабитель (Таданори Йоко - Tadanori Yokoo) украл хорошие книги из книжного магазина Токио. Девушка, сказавшая что она клерк, ловит его и передает боссу. Босса не интересует воровство, и он не очень верит девушке-клерку. Его занимают молодые люди и так или иначе он пытается выяснить их сексуальную жизнь.
ИССЛЕДОВАНИЕ НЕПРИСТОЙНЫХ ПЕСЕН ЯПОНИИ 1967 Япония NIHON SHUNKA-KO (A TREATISE ON JAPANESE BAWDY SONGS) реж Нагиса Осима (Nagisa Oshima)
МАЛЬЧИК 1969 Япония SHONEN (BOY) реж Нагиса Осима (Nagisa Oshima). Фильм основан на подлинной истории. В 1966 году была арестована семейная пара за то, что они подстраивали дорожные происшествия, симулировали травмы и вымогали деньги у водителей.Особенно возмутило японскую общественность то, что они использовали для этого своего десятилетнего сына. Всего они совершили около 60 мошенничеств, получив за это около 2 миллионов йен. Осима воспользовался этой историей, чтобы сделать хит 1969-го года. Главный герой истории - самый старший мальчик в семье, десять лет живущий одинокой жизнью с его преступными родителями, мечтающий стать космонавтом и увидеть океан. Мальчик несколько раз убегает из дома, но семья не ищет его, зная, что он в конечном счете все равно вернется. Парень не любит мачеху, но несчастлив и с отцом. Осима отстранен в фильме и не занимается марализаторством, рассказывая эту историю. Он делает попытку понять причину преступления так же, как он блестяще сделал это в «Смерть через повешение».
ЧЕЛОВЕК,
КОТОРЫЙ ОСТАВИЛ СВОЕ ЗАВЕЩАНИЕ НА ПЛЕНКЕ (ИСТОРИЯ РАССКАЗАННАЯ ПОСЛЕ ТОКИЙСКОЙ
ВОЙНЫ) 1970 Япония TOKYO SENSO SENGO HIWA
(A SECRET POST-TOKYO WAR STORY) реж Нагиса Осима (Nagisa Oshima). Фильм о фильме. Некий молодой студент
колледжа упал с крыши здания с кинокамерой в руке. Другой студент,
вдохновленный фильмом, снятым покойным, отправляется с экс-подругой покойного,
чтобы определить места, где были произведены съемки. Фильм имеет марксисткую
направленность. Все члены киноклуба в фильме имеют левые взгляды и участвуют в
демонстрациях в Токио. Этот экспериментальный фильм Осимы сложный для восприятия,
но весьма любопытный.
ЦЕРЕМОНИЯ (CEREMONY) 1971 Япония GISHIKI реж Нагиса Осима (Nagisa Oshima)
ДРАЧУН ЭНЕДЖИН 1966 86 мин
EIGHTING ELEGY (KENKA EREJII) реж Сейджин Судзуки (Seijun Suzuki), в р. Хидеки Такахаши (Hideki Takahashi), Юсуке Кавазу (Yusuke Kawazu)
МОЛОДОСТЬ ЗВЕРЯ 1963
92 мин YOUNG REBEL (YAJU NO SEISHUN) реж Сейджин Судзуки (Seijun Suzuki), в р. Джо Шишидо (Jo Shishido), Икуко Кимуро (Ikuko Kimuro)
ТОРАВАКАМАРУ (НИНДЗЮЦУ) 1957 63 мин Япония
TORAWAKAMARU (NINJUTSU GOZEN-JIAI) ( KOGA NINJA) реж Тадаши Савашита (Tadashi Sawashinia), в р. Тозава Торавакамару (Tozawa Torawakamaru),
Сентаро Фушима (Sentaro Fushimi)
ШАОЛИНЬСКИЕ БОЕВЫЕ ИСКУССТВА (Машина-убийца) СЁРИНДЗИ КЕМПО 1975 Япония SHAOLIN MARTIAL ARTS (KILLING MACHINE) SHORINJI KENPO реж Сузуки Норифуми (Suzuki Norifumi), в р. Сони Шиба (Sonny Chiba), Ютака Накаджима (Yutaka Nakajima). Дошин Так (Сони Шиба) возвращается в Японию после участия в войне в Китае (там он служил разведчиком в Японской армии), где находит бедные улицы, бездомных детей, народ в лохмотьях, всюду американские джи-ай и почти повсюду якудзе. Он открывает свою школу шаолиньских боевых искусств, где преподает боевые искусства, чтобы люди могли защитить себя от преступников. События развиваются и ведут к поединку насмерть с боссами якудзе в лесу. В конце фильма– визуальный шикарный банкет, состоящий из полета тел, сломанных костей, черепов и моря крови. Невероятно профессионально поставленная хореография сцен борьбы.
1 БОЕЦ КАРАТЕ (ОБРЕЧЕННЫЙ НА ОДИНОЧЕСТВО)
1977 Япония реж Кизунико Ямагучи ( Kazuhiko Yamaguchi). Эта серия фильмов основана на подлинной
истории жизни знаменитого корейского мастера Чой Ба-дал (Choi Bae-dal), который позже будет известен как Масутацу Ояма (Masutatsu Oyama), основатель Карате Киокушин (Kyokushin) в Японии. Чой родился в Южной Корее в 1923
году, иммигрировал в Японию в 1938, и основал организацию Карате Киокушин в
1953 году. В настоящее время в нем практикуются более чем 12 миллионов человек
в 120 странах мира.
2 БОЕЦ КАРАТЕ (ОБЕЧЕННЫЙ НАОДИНОЧЕСТВО-2)
1977 Япония KYOKUSKIN KENKA KARATE BURAI KEN (KARATE BEAR FIGHTER) реж Кизунико
Ямагучи (Kazuhiko Yamaguchi), в р. Сони Шиба (Sonny Chiba), Эйджи Го (Eiji Go).
Вторая часть, очень неплохое продолжение. Сони Шиба феноменально
работает кулаками и ногами в течении полутора часов. В фильме Ояма (Сони Шиба)
вовлечен в борьбу с другой школой карате. Эта трилогия - ответ Японии на Брюса Ли,
только черезвычайно зверский и кровавый.
3
ЖИЗНЬ ЗА ЖИЗНЬ (ОБРЕЧЕННЫЙ НАОДИНОЧЕСТВО-3) 1977 Япония (SORA-TE BAKA ICHIDAI) (KARATE FOR LIFE) реж Кизунико Ямагучи
(Kazuhiko Yamaguchi), в р. Сони Шиба (Sonny Chiba), Коджиро Хонго (Kojiro Hongo). Это заключительный фильм трилогии, в ней
Сони Шиба вновь играет Ояму. В этот раз он телохранитель и идет по Японии, бросая
вызов всем школам, утверждая, что его карате лучше всех. В одной из школ он
вышибает дух из сотни студентов и их учителя, предворительно выбив у него один
глаз. Позже Ояме предлогают деньги, чтобы он участвовал в соревнованиях на Окинаве.
Там он переходит дорогу местной мафии и объевляет ей войну. Фильмы трилогии
демонстрируют наряду с замечательными элегантными съемками реактивную скорость
и замечательные способности Сони Шибы как мастера по боевым исскуствам. Он,
находясь в прекрасной форме, показывает жестокую и кроваваю борьбу в стиле
каратэ.
ВЕЛИКИЙ УЧИТЕЛЬ ОНУЗУКУ 1999
108 мин Япония GREAT TEACHER ONUZUKY (GTO) реж Масаюки Сузуки ( Masayuki Suzuki), в р. Такаши Соримачи (Takashi Sorimachi), Рене Танака (Rene Tanaka). Фильм сделан по манге Торо Фуджисо,
которую сначала экранизировали для ТВ (
УБИВАЮЩАЯ МАШИНА Япония KILLING MACHINE реж Норибуми
Сузуки (Noribumi Suzuki), в р. Сони Шиба (Sonny Chiba), Макото Сато (Makoto Sato)
ГОЛГО 13 1977 Япония GOLGO 13: KURON NO KUBI реж Юкио Нода (Yukio Noda), в р. Сони Шиба (Sonny Chiba), Чиа-Лан (Chia-Lun), Эцуко Шихоми) Etsuko Shihomi
ПОЛИЦЕЙСКИЙ-ГАНГСТЕР 1970 Япония YAKUZA DEKA реж Юкио Нода (Yukio Noda), в р. Сони Шиба (Sonny Chiba), Риоджи Хаяма (Ryoji Hayama), Риничи Ямамото (Rinichi Yamamoto)
УБИЙЦА 1970 Япония YAKUZA DEKA : ASSASSIN реж Юкио Нода (Yukio Noda), в р. Сони Шиба (Sonny Chiba), Риохей Учида (Ryohei Uchida)
ПРИКАЗ ОБ ОХРАНЕ ГОРОДА 1973 Япония KAIGENREI (COUP D’ETAT) реж Ёсисигэ Есида
ГЕРОИЧЕСОЕ ЧИСТИЛИЩЕ 1975 Япония RENGOKU EROICA (HEROIC PURGATORY) реж
Ёсисигэ Есида
ОСТРОВ НАКАЗАНИЯ 1966 Япония SHOKEI NO SHIMA (PUNISHMENT ISLAND) реж Масахиро Синода (Masahiro Shinoda)
МОЛЧАНИЕ 1970 Япония CHINMOKU реж Масахиро Синода (Masahiro Shinoda)
ПОД ЦВЕТУЩЕЙ САКУРОЙ 1975
Япония SAKURA NO
MORI NO MANKAI NO SHITA (UNDER THE BLOSSOMING CHERRY TREES) реж Масахиро Синода (Masahiro
Shinoda). Японский фильм психоделических ужасов с элементами фантастики.
РОЖДЕНИЕ ЯПОНИИ (ТРИ СОКРОВИЩА) 1953 Япония NIPPON TANJO (JAPAN
IS BORN) реж Хироши Инагаки (Hiroshi Inagaki), в р. Тоширо Мифуне (Toshiro Mifune), Йоко Цукава (Yoko Tsukusa)
СТОН ГОРЫ 1954 Япония YAMA NO OTO реж Микио Нарусе
ПЛАМЯ 1958 Япония ENJO реж Кон Ишикава (Kon Ichikawa), в р. Райзо Ичикава (Raizo Ichikawa), Татсуя Накадай (Tatsuya Nakadai)
Фильм Ишикавы имеет очень интригующее начало.
Молодой мальчик сжигает до тла храм. Далее через ретроспективу мы видим, что
вынудило молодого человека совершить этот ужасный акт.
Когда-то маленькому мальчику, страдающему от
заикания, отец объяснил красоту Храма Золотого Павильона. Ему была преподана
теория ирреальной красоты. Но отец умер. Фильм основан на романе «Храм Золотого
Павильона» Миссима.
ЦВЕТУЩАЯ СЛИВА В ЮСИМА: РОДОСЛОВНАЯ ЖЕНЩИНЫ
1955 Япония FUKEIZU YUSHIMANO HAKUBAI реж Тейносуке Кинугаса (Teinosuke Kinugasa), в р. Фуджико Ямамото (Fujiko Yamamoto), Коджи Цурута (Koji Tsuruta)
БАЛЛАДА О НАРАЯМЕ 1958
98 мин Япония BALLAD OF NARAYAMA (NARAYAMA BUSHIKO) реж Киносита Кейоши (Keisuke Kinoshita), в р. Кинуё Такнака (Kinuyo Tanaka), Тейджи Такахаши (Teiji Takahashi)
КОГДА ЖЕНЩИНА ПОДНИМАЕТСЯ ПО ЛЕСТНИЦЕ 1960 Япония ONNA GA KAIDAN WO AGARU TOKI реж Микио Нарузе (Mikio Naruse), в р. Хидеко Такамине (Hideko Takamine), Масаюки Мори (Masayuki Mori).
История Кеико, гейши, возраст которой
приближается к тридцати годам, возрасту, когда она должна решить или выйти замуж, или купить собственный бар.
Ее семья все время просит у нее деньги, и она постоянна в долгах. Жизнь гейши
исследуется как путь, по которому капиталистическая система отношений заманивает
в ловушку людей, зачастую при этом уничтожая их.
Куико Такамайн – женщина, связанная
социальными ограничениями: у нее стареющая мать, которая нуждается в помощи,
брат, которого надо спасать от тюрьмы, потому что он подделывал юридические
документы, племянник, который нуждается в деньгах для операции, богатые
бизнесмены, которые хотят ее тело взамен мелких услуг. Несмотря на все попытки
задушить, иссушить ее тело, Кеико сильный человек. Хотя она и не ненавидит
работу, она не получает удовольствие от нее. Это работа - ее шанс, поскольку
женщины ограничены в Японии в возможностях.
Название «Когда женщина поднимается по лестнице»
относятся к мыслям Кеико, поскольку она каждый день поднимается по лестнице на
работу в бар. Лестница становится символом ее желаний и ее личной трагедии.
Сюжет крутится вокруг выбора, который главная героиня должна сделать, поскольку
она пытается добиться финансовой стабильности и получить немного счастья, что
трудно достижимо для женщины в ее ситуации. Так же как рис был центром «Семи
Самураев», деньги – сердце этого фильма. Режиссер Нарюз возвращается в этом
фильме к своей любимой теме – женщина из рабочего класса, которая должна выбрать
из вариантов, среди которых нет хороших. Что делает этот фильм шедевром, это храбрасть
маленькой женщины и глубина характера, которые демонстрирует Кеико. Она является
одним из тех действительно незабываемых характеров, которые должны существовать
где-нибудь там, в реальном мире. В этом неожиданно очаровательном фильме Кеико
является изящной и в то же время сильной и интеллектуальной женщиной. Фильм
Нарюза - это одна из самых великолепных и ошеломляющих драм, созданных в 60-е
годы. Она является выражением его взглядов на то, что жизнь является порочным
кругом, полным разочарований на каждом повороте судьбы, которую никакие
человеческие попытки бороться не могут изменить. Фильм добавляет к этой мысли
сладостно-горькую остроту ощущений. Это замечательное кино является
произведением большого искусства, к сожалению, мало известное за пределами
Японии. Очень хороша джазовая музыка в фильме, соответствует настроению
вечерних улиц Токио.
СРАЖЕНИЕ В ЯПОНСКОМ МОРЕ 1969 Япония BATTLE OF THE JAPAN SEA NIHONKAI DAIKAISEN реж Сейджи
Маруяма (Seiji Maruyama), в р. Тоширо Мифуне (Toshiro Mifune), Татсуя Накадай (Tatsuya Nakadai). Русско-японская война - взгляд с японской стороны. Воспроизвенно начало
войны и жертвенная попытка блокировки русскими входа в Порт-Артур. Хорошо
изображена и осада Порт-Артура, и сражения в последней выиграной Японией войне.
КИНОФИЛЬМ О ЛЕДИ В РОЗОВОМ 1978 Япония PINK LADY’S MOTION PICTURE реж Котани Шусей (Kotani Shusei), в р. Дайзаку Акино (Daisaku Akino), Ивао Дан (Iwao Dan). Фантастический, музыкальный фильм.
НОВАЯ ДАМБА 1957 Япония FRESH PIER NYOTAI SANBASHI реж Ишии Теруо (Ishii Teruo), в р. Йоко Михара (Yoko Mihara). Криминальная драма.
ЖЕЛТАЯ ЛИНИЯ
1960 Япония YELLOW LINE реж Ишии Теруо (Ishii Teruo), в р. Йоко Михара (Yoko Mihara). Криминальная драма, сделанная в
полудокументальном стиле. Убийство главного чиновника городской таможни Кобэ
вызывает расследование в среде проституток, которых называют «Желтой линией».
ОЧЕНЬ ЛИЧНЫЕ ОТНОШЕНИЯ: ПЕСНЬ ЛЮБВИ 1974 Япония
EXTREME PRIVATE EROS: LOVE SONG GYOKUSHITEKI EROSU: RENKA реж Казуо Хаара (Kazuo Hara). Док. ф. Вдохновляющий документальный фильм,
показывающий альтернативную сторону в культурном и сексуальном конфликте
современной Азии. Съемки производились в Японии в начале 70-х. В течении трех
лет снимали японскую женщину, режиссер следил за ее сексуальными и межрасовыми
отношениями. Ее отношения с балеринами, стриптезершами и проститутками Окинавы.
Совершенно независимая Хаара рожает ребенка наполовину черного, наполовину японца.
И нам показывают ее роды. В фильме получился портрет женщины, храброй и
свободной.
СВИНЬИ И БРОНЕНОСЦЫ 1961 108 мин Япония FLESH IS HOT (BUTA TO GUNKAN)
реж Сехей Имамура (Shohei Imamura), в р. Йитсуко Йошимура (Jitsuko Yoshimura), Йоко Минамида (Yoko
Minamida)
БРОДЯГАТОРА-САН 1969 Япония OTOKO WA TSURAI YO (IT S TOUGH BEING A MAN) реж Едзи Ямада (Yoji
Yamada), в р. Киеши Ацуми (Kiyoshi
Atsumi), Чиеко Байшо (Chieko Baisho)
Это кажется удивительным, но фильмы о
Тора-Сане выходили более 25 лет. За это время было поставлено 48 фильмов. В
этой первой серии он возвращается домой к семье в Шибамато после долгого
отсутствия. Образ Тога-Сана совершенно не политкорректный, он реальный человек:
ленивый, тщестлавный, малограмотный, раздражительный, лживый, искренний,
забавный и щедрый, доставляющий много страданий своей семье, однако, приятный
для всех остальных. В серии есть много основных тем, это, конечно, Шибамата (Shibamata), родной город Тога-Сана. Он якудза, но не
из тех печально знаменитых гангстеров, он мелкий бродяга и продавец дешевых
товаров.Тога-Сан пробует разные работы, как например сельский рабочий на Хоккайдо,
но всегда терпит неудачу и возвращается к бродячему образу жизни. Другая
большая тема в этих фильмах - его бесконечная влюбчивость и разочарование. Хотя
женщины считают его очаровательным комиком, ни одна в него всерьез не
влюбляется.
ЗАГНАННЫЙ ВОЛК 1960
96 мин Япония AFRAID TO DIE (KARAKKAZE YARO) реж Ясузо Масимура (Yasuzo Masumura), в р. Юкио Миссима (Yukio Mishima), Аяко Вакао (Ayako Wakao)
ПАТРИОТИЗМ
1968 30 мин YUKOKU (Patriotism) реж Юкио Мишима (Yukio Mishima), в р. Юкио Мишима
(Yukio Mishima), Йошико Цуруока (Yoshiko Tsuruoka)
Этот фильм предвосхищает смерть Мисимы 25
ноября 1970 года, изображает трагическое ритуальное самоубийство опозоренного
японского патриота, является как бы репетицией перед попыткой самого Мисимы совершить государственный переворот и
после неудачи покончить с собой. Фильм «Патриотизм» сделан Юкио Мисимой на основе
своего прекрасного рассказа«Образ любви и смерти», о молодом лейтенанте,
который совершает самоубийство в 1936 году. Фильм долгое время считался
утерянным. После смерти Мисимы все копии этого фильма были уничтоженны его
женой Иокой, однако в августе 2005 года негативы фильма нашлись в доме Мисимы, спрятанные
в коробках из под чая.
ДЕТИ ХИРОСИМЫ (ДЕТИ АТОМНОЙ БОМБЫ) 1952 Япония GEMBAKU NO KO реж Канэто Синдо (Kaneto Shindo). Впервые в истории мирового кино Синдо
обратился к теме трагических последствий атомной бомбардировки. (Приз в
Карловых Варах 1954). Режиссер очень мощно показывает опустошение, вызванное атомной
бомбой, и при помощи вымышленной сюжетной линии, изображает борьбу простых
людей с ее последствиями.
КАРТИНКИ ХОКУСАЯ 1981
119 мин Япония HOKUSAI MANGA ( EDO PORN) реж Канэто Синдо (Kaneto Shindo), в р. Кен Огата (Ken Ogata), Тошиюки Нишида (Toshiyuki Nishida). Фильм о жизни и творчестве знаменитого
хужожника Хокусаи (Hokusai). Картина очень красива и привлекает яркостью красок. Много женской
наготы, поскольку художник изоброжает много эротических сюжетов. В центральной
сцене, где в его фантазии мы видим красивое обнаженное женское тело, Хокусаи
говорит, что он рисует не изнасилованную женщину, но скрытое желание женщины,
которое конечно эротическое. Хороши в фильме и виды Фудзиямы, и
могочисленные интерпритации художником
этой изумительной горы.
ПОСЛЕДНЯЯ ЗАМЕНА 1995 110 мин Япония GOGO NO YUIGON-JO ( A LAST NOTE) реж Канэто Синдо (Kaneto Shindo), в р. Харуко Сугимура (Haruko Sugimura), Нобуко Отова (Nobuko Otowa). Юмористическая, едкая и причудливая
история пожилой актрисы Юко, которую посещает ее старый друг Томи. Они раньше
играли вместе в некоторых пьесах Чехова, «Чайке» и «Трех сестрах». Юки когда-то
предпочла карьеру актрисы своему безумно ее любящему мужу, теперь он уже мертв.
Сейчас она обнаруживает параллели своей истории и Чеховской «Чайки».
ТОМАТНЫЙ КЕТЧУП ИМПЕРАТОРА1971 Япония TOMATO KECCHAPPU KOTEI (EMPEROR TOMATO KETCHUP) реж Шуджи Тераяма (Shuji Terayama), в р. Горо Абашири (Goro Abashiri), Таро Аполло (Taro Apollo).
Существуют две версии этого культового фильма, полная 76 мин, и более
часто встречающаяся - «нарубленная» Западной цензурой 28 минутная. Авангардный фильм, в свое время потрясший мир. Режиссер был обвинен
в детской порнографии, что вызвало большой скандал. На самом деле Тараяма не
интересовался порнографией, в которой он видел инструмент государственного
притеснения, но создавал видения эротической утопии. Фильм был сделан в ответ
на нацисткие лагеря Холокоста, Херосиму, насилие в Нанкине, Вьетнамскую войну и
т. д. Сам Тараяма пережил американскую бомбежку, которая уничтожила его родной
город, убив десятки тысяч людей. Он видел обугленные тела женщин и разбросанные
части тел детей, когда, когда был еще ребенком. Эти детские воспоминания
остались с ним на всю жизнь. «Томатный Кетчуп Императора» - это фильм о
революции и утопической мечте. В фильме в некой колонии дети свергают власть
родителей и пытаются сформировать новое общество. Но не имея плана, они скоро
теряются в сетях сексуальных отклонений и насилия. Подростки кажутся
беспомощными и неуклюжими в обращении с полученой властью. Может, они и не
способны были понимать, почему они должны иметь власть, и все же желают ее.
Сцены с обнажением в фильме не являются эротическими. Тараяма исследует
анархические политические движения, социальные проблемы и сексуальные, но ни в
коем случае они не предназначены для сексуального возбуждения. Хотя сцены,
содержащие наготу, действительно показывают зрелую женщину и ребенка, они носят
нудисткий характер. И являются скорее игривыми, а не порнографическими. Это был
способ режиссера выразить поэтическим, сюрреалистическим методом свои идеи.
Тераяма родился в 1935 году. Его отец офицер уезжает на Тихоокеанский фронт в
начале 1941 года и умирает на индонезийском острове через месяц после окончания
войны. Сам Тераяма переживет воздушный налет на свой родной город Аомори, в
котором было убито 30000 мирных жителей, когда ему было 9 лет. Его мать, чтобы
не умереть с голоду, вынуждена была работать на американской базе в Кюсю. Тераяма
остался жить у родственников и спал в кинотеатре за сценой.
В 1954 году поступил в Университет, но вскоре
заболел невротическим синдромом, когда ему было 19 лет. Он много читал японской
и западной классики и сам писал стихи. Особенно на него произвел сильное
впечатление Латремон (Мальдарор - Maldoror). С 1959 года зарабатывал на жизнь как автор радиопередач и театральных
драм. В 1960 году он женился на продюссере Эико Куджо и с ней организовал
театральную компанию (Tenjo Sajiki). В 1970 поставил
свой первый фильм «Томатный Кетчуп Императора», потрясший мир графическим
изображением детского восстания, навеянного нацизмом. Он продолжал писать и
ставить фильмы, признанные лучшими в мире авангардного искусства, до самой
смерти, приключившейся от тяжелой
болезни 4 мая 1983 года. Ему было 49 лет. После него осталось почти 200
литературных работ и более 20 фильмов.
ЛАБИРИНТ ТРАВЫ (GRASS LABYRINTH) 1979 Япония KUSA-MEIKYU реж Шуджи Тераяма (Shuji Terayama), в р. Хироши Маками (Hiroshi Mikami), Такеши Вакамацу (Takeshi Wakamatsu).
Причудливая и странная
авангардная работа Тераямы.
Фильм рассказывает об Акире, молодом человеке,
живущем с своей красивой матерью в сельском районе Японии и преследуемым
сумасшедшей женщиной. Совершенно ирреальный и хаотичный, он говорит главным
образом о любви между Акирой и сумасшедшей. Как и в других работах Тераямы, на первое
место в фильме выдвигается сексуальное содержание. Однако этот секс настолько
странный, что он действительно не предназначен для возбуждения. «Лабиринт
Травы» снят в пышных и сочных цветах на фоне красивой сельской местности.
ВЫБРОСИ СВОИ КНИЖКИ. РАЛЛИ НА УЛИЦЕ. 1971 65 мин
THROW AWAY YOUR BOOKS. RALLY IN THE STREET реж Шуджи Тераяма (Shuji
Terayama)
РЕТРОСПЕКТИВА 1971 72 мин реж
Шуджи Тераяма (Shuji Terayama)
СЕКРЕТ ОХОТЫ НА ЭМБРИОНА (EMBRYO HUNTS IN SECRET)
1966 Япония TAIJI
GA MITSURYOSURU TOKI реж Коджи Вакамацу (Koji Wakamatsu), в р. Хатсуо Яматани (Hatsuo Yamatani),
Михару Шима (Miharu Shima)
В этом садистком фильме сюжет вращается
вокруг женщины, пойманой в ловушку садомазохистких отношений с ее душевнобольным
другом. Как только она попадает в его маленькую квартиру, ее тут же начинают
избивать. В течении 70 минут ее бьют кнутом, заставляют ползать на четвереньках
и просить пищи, как животное, ее топят в воде, связывают в различныых
положениях (Shibari-стиль), режут
опасной бритвой - и все это с со смехом и садистким ликованием. Ретроспектива кадров
показывает, что его отец то же самое делал с его матерью. Комбинация
ограниченного пространства и черезвычайно крупных планов создает ощущение
клаустрофобии. Также режиссер использует
стоп-кадр, интересный монтаж, суперналожение, что делает визуально фильм
намного интересней, чем стандартная продукция
«Никкацу», превращая его в авангардное кино. Некоторые критики называют
этот фильм «поэтическим», смесью насилия и душераздирающей визуальной поэзии.
ДЖЕБАДЖЕБА 1969 66 мин Япония GEWALT! GEWALT: SHOJO GEBA-GEBA реж Коджи Вакамацу (Koji Wakamatsu), в р. Эн
Ашикава (En Ashikawa), Тошиюки Танигава (Toshiyuki Tanigawa). Провакационный, шоковый и культовый шедевр
Вакамацу. О нем и о его фильме см. в рубрике «Новинки» --> «Статьи» на сайте.
